有一種生活風格叫書法

台灣曾歷經一整個年代，莘莘學子從小學3年級開始學書法，每個禮拜都要交書法作業，國、高中更是要以小楷毛筆寫作文、乃至週記，各種大大小小的書法比賽更提醒著各界「書法」的重要，因為它是「復興中華文化」的重要指標之一。

直到上個世紀90年代，九年一貫教育政策稍作調整，教育現場不再強迫學生寫書法，全國上下數以萬計學子在課堂上磨墨寫字、振筆「疾」書（其實是慢慢寫）的驚人畫面，才就此成為絕響。

不過，書法到底在台灣還是留了根，莫說繁體字仍為全體國民使用，對基本書法的美感，也透過每年寫春聯的活動徹底驗收，更別說街頭巷尾的招牌，即便不是名家書法墨寶，化為電腦字之後，無論印刷體的工整典麗，還是民間高手揮灑自若，水準之上不被待見也就算了，寫歪、寫醜了一定會被發現，甚至被嘲笑。

更別提，書法藝書家董陽孜才剛受邀到美國大都會博物館展出一系列作品，氣勢之強，格局之大，前所未有。這恐怕是書法史上絕無僅有的紀錄，華文圈盛行千年的書法藝術，被西方藝術殿堂奉為經典，且以高規格對待。

認識董老師的人都知道，你只要跟她聊上兩句，她便跟你傳教：「你可不可以今天就開始寫毛筆字，一天寫幾個字也好？」就是這般真誠的藝術家、傳道者的情懷，使得書法字從台灣走到了國際。也許對董老師而言，台灣曾經擁有美好的書法教育，肥沃的書法藝術土壤，沒想到幾十年下來僅剩聊聊數人獨行，實在寂寞。

但其實董老師也不必寂寞。那個全國上下學子勤學書法的年代終究是回不去了，但那畢竟是一種政策強制使然，許多人甚至因此恨死了寫毛筆字。

懂得書法藝術之美的人，則跟董老師一樣，一直都在，畢竟那是存在你我生活中的元素，甚至如呼吸一般自然。寫軟筆書法的行家，仍在各種大賽中及教學現場閃閃發光；寫硬筆書法的高手更是多如牛毛，且奉行的美學，依然不脫從王羲之、顏真卿、柳公權、趙孟頫等書法藝術家留下的典範，進而從中自創新局。

講一句臭屁一點的話，書法藝術只有台灣人懂得，能不墨守千年框架、且能開創書法新局者，也只有從台灣這片自由土壤生長、生活的藝術家，才有這份能耐。

當年「中華文化復興基地」的氣魄也許不存在了，也不合時宜了，但別忘了，台灣人即使在日本50年統治期間，也依然說著漢文，讀著漢文，寫著漢字書法。吃台灣米、喝台灣水長大的人，總是認份不認命。

真正懂書法的行家，其實在台灣，因為有心人還真多。

僅以本期專題，向有心人致敬。