此「春」非彼「春」　臺陽美展與〈橫臥裸婦〉

每每聆賞博物館、美術館人員導覽，總會聽聞「文物有靈」一說，相信前人打磨這些文物同時，也為看似沒有生命的文物增添靈氣，甚至如何出現、怎麼樣再現世人眼前都有其冥冥意志與理由。

88年前，已故畫家李石樵的〈橫臥裸婦〉因「風紀不適切」遭警方取締，今年印有〈橫臥裸婦〉的大型看板，則因家長抗議而遭撤下。對應「文物有靈」這句話，讓現代人再次想起其畫創作背景，也許就是最大的啟示。

回到88年前，彼時李石樵前一年才從日本東京美術學校油畫科畢業，且已入選2次帝展，畢業後立即受母校台北師範學校邀請返台任教，但他仍以「追求藝術」為由拒絕，並繼續留在東京。

當時仍是日治時期，像李石樵這樣能夠留日讀書、發展的台灣人絕對都是佼佼者，對於故鄉更有種急切的分享慾望、或是希望積極帶動民氣的熱忱。也正因為如此，促進了「臺陽美術協會」誕生。

1934年11月12日，皆曾於日本接受現代美術教育的台籍畫家陳澄波、廖繼春、李梅樹、顏水龍、楊三郎、李石樵、陳清汾及日籍畫家立石鐵臣，8人在台北鐵道飯店創立「臺陽美術協會」，其中李石樵因在日本並未到場，而是以書面參與。

當時官方辦理美術展為台灣美術展覽會（簡稱台展），該展固定於秋天登場，臺陽美術協會則選擇春天推辦臺陽美術展覽會（簡稱臺陽美展），希望讓藝術風氣更為興盛，而純然由民間發起的臺陽美展也被視為台灣近代美術運動的起點。

今年李梅樹紀念館因臺陽美術協會創立90年推出「春色無邊─初代臺陽人的春日和鳴」特展，其中「春色無邊」標題搭配〈橫臥裸婦〉主視覺的海報看板，因遭受刊出地點鄰近國小家長抗議而改以QR CODE顯示。

裸女意象是反彈主因，這不難猜測，但陸續也有人指責起主辦方以「春色無邊」搭配裸女圖就是意圖令人想歪，但只要批評的人走進展間看展，就能完全明白此「春」非彼「春」，而是因臺陽美展均在春天登場緣故，且當時臺陽美展之於本土藝術家的眼中，完全是鼓舞他們持續創作的春天。

李梅樹紀念館執行長李景文說，臺陽美術協會是台灣至今最悠久的民間美術團體，展覽無非想重新讓現代人看見初代臺陽美術協會的面貌，雖然至今還在處理相關爭議，但他們發現，展間多了許多支持民眾前來觀展。

有趣的是，當年臺陽美展也曾因〈橫臥裸婦〉這幅畫一炮而紅。據臺陽美術協會記錄，李石樵當年以〈橫臥裸婦〉、〈屏風和裸婦〉參展第2回臺陽美展時，因被取締而禁止展出，隨即引發軒然大波。臺陽展卻因禍得福，在媒體競相報導下，反而成為另類宣傳，一時之間，觀展人潮不歇，熱議不息。

在李梅樹紀念館爬梳下，更發現往後幾年臺陽展，李石樵接二連三展出多幅裸女畫，其他會員如李梅樹、陳澄波等，也相繼出品裸女畫，連公募徵選的作品中，也可見到裸女創作，看似有意集體挑戰官方的禁忌，也顯示臺陽成員們「公民不服從」的態度。而當局也有所讓步，未再有類似刁難事件發生。

據統計，臺陽美術協會在戰前共舉辦10回展覽（1935年－1944年），是官方展覽外最大的民間美術展，但後來因為二戰戰火及戰後動盪局勢緣故，臺陽美展在1945－1947年並未舉辦，直到1948年起才恢復辦理，且直至今日，臺陽美展還在繼續辦理著。

綜觀今日〈橫臥裸婦〉所引起的爭議，雖焦點全然已成為色情與藝術的論戰，但臺陽美術協會及臺陽美展所展現的精神，或許也是此時〈橫臥裸婦〉最能提醒我們回望的歷史。