百年包浩斯的誕生

包浩斯於1919年成立於德國威瑪，自此改寫了現代設計（圖片提供：龔維德）

「包浩斯（Bauhaus）是一個人嗎？還是一棟建築？」年初副總在文化+會議上正經八百的提出要做「包浩斯100年」，非設計科系出身的我，頭上先是冒了幾個黑人問號，覺得這個名詞似曾相識，但又無法立刻說出他到底是誰、又有哪些豐功偉業？

不過多數人應該早就知道，包浩斯「不是一個誰」，它是在1919年創立於德國的一所學校。這所學校在教育上主張結合工藝與藝術，企圖打破藝術家與工匠的藩籬，在當時是一大創舉。要深究它的誕生，我們得先回歸到100年前的時代背景。

包浩斯（Bauhaus）

Bauhaus由德文「Bau」和「Haus」組成，Bau為「建築」，Haus為「房屋」之意。1919年建築師格羅佩斯在威瑪創立「包浩斯學校」，原初他最想要做的就是建築，但卻是到學校晚期才成立建築系。但就葛羅佩斯而言，所有的設計都是發生在建築這個大的空間之下，他曾說明，Haus也代表新設計體系，因此Bauhaus是指建造新的設計體系。

1923年赫伯特·貝爾為包浩斯學校舉辦「包浩斯大展」所設計的明信片，這張圖運用幾何圖形，展示包浩斯學校要帶來的改變。（圖片提供：原點出版《包浩斯關鍵故事100》）

1918年11月，德國在第一次世界大戰戰敗投降之際，政局陷入一片混亂，前帝國議會裡最具勢力的社會民主黨，倉促成立一個代議政治模式的民主共和，由於是在威瑪（Weimarer）召開的議會，後世的歷史學家將其稱為「威瑪共和」。包浩斯學校在1919年於威瑪創辦，包浩斯學校的生命與威瑪共和一樣短暫，1933年希特勒領導的納粹黨執政後，威瑪共和隨之終結，包浩斯學校也被迫關閉。

從現在的觀點來看，威瑪共和雖然只有短短15年，卻是德國在文化面向上最為光輝燦爛的一個時期。威瑪文化代表的精神，簡單來說就是「現代化」。在音樂上有荀白克（Arnold Schönberg）的12音階試驗的前衛音樂；繪畫上有康丁斯基（Wassily Kandinsky）著名的幾何圖式抽象畫；建築方面則有瓦爾特·格羅佩斯（Walter Gropius）創立的包浩斯學校，孕育並聚集了威瑪共和時期與藝術相關的人才。

荀白克創立了12音階試驗的前衛音樂。（圖片來源：維基百科）

康丁斯基擔任包浩斯學校教師，他著名的幾何圖是抽象畫（圖），影響許多學生。（圖片來源：維基百科）

同一時間，在思想和科學上，有哲學家海德格（Martin Heidegger）的「存在與時間」（Sein und Zeit）、愛因斯坦（Albert Einstein）的「相對論」，法蘭克福學派（Frankfurt school）也創立於1920年代間。這些文化、思想在威瑪時期誕生，還沒來得及大放異彩，在希特勒上台後就隱匿，直到希特勒時代結束後，又逐漸在世界各地蔓延、傳播，影響至今。

包浩斯第一階段：1919-1925年威瑪時期

包浩斯創辦至今歷經100年，它的發展可分成四個階段。回首一世紀前，當年之所以有這所學校的誕生，交通大學建築研究所專任副教授兼所長龔書章認為，得從包浩斯創校之前，整體社會的工業發展、藝術發展開始觀察。

龔書章認為，談包浩斯的緣起，要回到創校之前的社會氛圍談起。（攝影：吳家昇）

他指出，18世紀歐洲興起第一次工業革命，但當時並未蓬勃發展，直到19世紀中期萬國博覽會的舉行，法國運用鋼鐵蓋了耀眼的艾非爾鐵塔，不僅作為巴黎最大地標，同時也暗示著第二次的工業革命即將改變人類的生活。

藝術方面，龔書章指出，從19世紀末跨到20世紀初，是現代藝術最為蓬勃的時期，包括印象派、立體派、未來派、達達主義、野獸派等，「藝術家眾聲喧嘩，每個人都提出對未來美學的想像。」

在工業、藝術都蓬勃發展之際，此時的德國有一群藝術家、建築師、設計師與實業家，1907年在慕尼黑組了「德意志工作聯盟」（Deutscher Werkbund，簡稱DWB），他們突破了傳統古典建築體制的窠臼，勇於嘗試運用新材料與新技術的理論，包浩斯創辦人瓦爾特．格羅佩斯（Walter Gropius）也是成員之一。

包浩斯學校創辦人格羅佩斯，受到德意志工作聯盟影響，很早有打破傳統體制的概念。（圖片提供：原點出版《包浩斯關鍵故事100》）

格羅佩斯受德意志工作聯盟影響，在1919年於威瑪開辦了一所結合理論、實作的包浩斯學校。他從歐洲各地聘請最頂尖的藝術家來當老師，包括抽象藝術先驅的康丁斯基、超現實主義的保羅．克利（Paul Klee）、建築師喬治・莫奇（Georg Muche）、提出「12色環」的約翰．伊登（Johannes Itten）等，課程涵蓋戲劇、舞蹈、美術、文學、建築、工藝、哲學等領域。

約翰．伊登提出「12色環」，奠定包浩斯色彩理論。圖為1921年伊登用七個明度和12個色調組成的色星。（圖片提供：原點出版《包浩斯關鍵故事100》）

格羅佩斯在《包浩斯宣言》中說：「我們必須回歸手工藝」、「把一切……建築、雕塑與繪畫整合在一個單一形式裡。」他強調手作的實驗精神，找了工匠在學校開工作坊（Workshop）。

包浩斯強調手作與實驗的精神。（攝影：鄭景雯）

格羅佩斯曾說，「工作坊是為集體作品做準備最重要的部分」。包浩斯學生完成6個月的「預備課程」（教授結構、線條、色彩特性）後，就可依照規定成為工作坊的學徒。企圖回應工業革命後，人們的生活不能只剩實用主義，在每件大量化生產的家具背後，仍要有藝術思考，並且要學生們實際動手操作，從手做中實踐，而非天馬行空的想像。

工業革命帶來的是去階級化，大量生產後，民眾可享有過去只有貴族才能擁有的家飾、家具，但卻也因為大量生產，讓細節全都消失。

龔書章認為，格羅佩斯藉由包浩斯學校，為大量生產、藝術搭建一座橋，強調「不僅要有藝術的創作，同時也要有工匠精神。」並且把藝術和創作思想，注入到人類生活可用的物件，包括空間、產品設計、鍋碗瓢盆、椅子、地毯、衣服等，將所有生活會用到的物件，都稱為設計，建構了「生活美學」的概念。

圖為台灣品牌bi.du.haev，將設計簡化到最少，以自然材質創作出咖啡壺。（攝影：王騰毅）

諷刺的是，當年包浩斯企圖讓平民也能享有貴族等級的生活美學，隨著時代轉變，如今「包浩斯」演變成為一種風格，再度成為中高階級的品味象徵。

包浩斯第二階段：1925-1932年德紹（Dessau）時期

1925年，包浩斯學校從威瑪遷到德紹，這個時期是包浩斯發展重要的轉捩點。為了建立起現代設計理論基礎與介紹現代美學思想與成就，格羅佩斯請包浩斯教授與具領導地位的建築師與藝術家共同撰寫，出版了一套規模宏大的設計理論叢書「包浩斯叢書（Bauhaus Books）」。

包浩斯學校位在德紹的建築，由格羅佩斯設計。（圖片提供：原點出版《包浩斯關鍵故事100》）

而全新的包浩斯德紹校舍也在1926年落成，建築設計出自格羅佩斯之手，延續他在法古斯工廠（Fagus-Werk）的設計理念，大片玻璃立面和曲折的校舍增加採光面積，各種構造的靈活運用，各立面皆有獨自造形特色的律動感，校舍簡潔卻又整合多功能，表現了嶄新的建築空間觀念，成為格羅佩斯不朽的「建築宣言」。特別的是，包浩斯德紹校舍由全體師生參與建築過程，包括室內的家具、室內設計等，全都由師生設計。

格羅佩斯設計的法古斯工廠，建築概念沿用到包浩斯德紹建築。（圖片：維基百科）

包浩斯開創了由藝術家、工匠同時作為老師的創舉，這種著重理論與實作的教育方式，影響了後面的設計學系教育，在當今有許多設計學系，就是以包浩斯的教育方式為理念，台灣包括實踐大學建築系、東海大學建築系等，都是以「向實驗學習」的教學方式聞名。

忠泰建築文化藝術基金會2019年因包浩斯百年，舉辦「向實驗學習」展覽，當中提到，東海建築系的教育精神，強調的就是從實驗中學習。（圖片提供：忠泰建築文化藝術基金會、呂國瑋攝影）

雖然這樣的教學模式在當今很普遍，但在當時包浩斯學校開辦之初，卻造成老師與老師之間的對立，龔書章說，「第一批包浩斯老師彼此互相謾罵，誰都不服誰，包浩斯首戰部隊的老師們，並沒有完成格羅佩斯的期望與任務。」反而是等到了這批在矛盾和衝突之下教出的學生，畢業後又再回到學校擔任老師，才落實了格羅佩斯當初的理念。

不過格羅佩斯在1928年辭去校長職務，改由漢斯・梅耶（Hannes Meyer）接替第二任校長。梅耶的風格與格羅佩斯不大相同，梅耶期望師生能將創作密集的和工廠結合，在梅耶的領導下，包浩斯也因而有了第一筆營收，但也因為梅耶的極左派、泛政治化與反藝術立場，將政治帶進學校等舉動，使得他和教職員關係惡化。

包浩斯第二任校長漢斯・梅耶，作風與格羅佩斯大不相同。（圖片：維基百科）

1930年在政府與學校的輿論壓力下，格羅佩斯逼迫梅耶辭去校長職務，由建築師密斯・凡德羅（Ludwig Mies van der Rohe）接任第三任校長。

包浩斯第三任校長密斯凡德羅。（圖片：維基百科）

包浩斯第三階段：1931-1933年的柏林時期

凡德羅接手後，禁止校內所有政治運動，也積極推動建築教育研究，才使得教學又逐漸上軌道，然而這個時期的包浩斯，方向也已經轉變為機能主義，課程也與第一階段的包浩斯理念大不相同。

圖為1932年「柏林日報」（Berliner Tageblatt），報導有關包浩斯遷移到柏林史特格利茲的新聞。（圖片提供：原點出版《包浩斯關鍵故事100》）

1932年，包浩斯德紹學校遭到當地政府解散，凡德羅把學校遷移到柏林的一處廢棄電話工廠繼續教學，此時基本上算是苟延殘喘，以較小的規模經營了一段時間。1933年8月10日，在納粹的施壓下，包浩斯學校被迫關閉，同時宣告威瑪共和的結束。

圖為位在柏林的包浩斯設計博物館，收藏包浩斯學校的藝術品、物品和文件。包浩斯設計博物館成立於1960年。（圖片提供：龔維德）

第四階段：納粹終結包浩斯，師生在世界各地開枝散葉

希特勒執政後，眾多包浩斯師生只得移民到美國，進入歐美各地大學設計相關科系教書，延續包浩斯的精神，繼續發揮他們的影響力。凡德羅遷居美國，成為阿芒技術學院（Armour Institute，現伊利諾理工學院的前身之一）建築院院長；葛羅佩斯移居美國，擔任哈佛大學建築系主任；畢業並曾任教於包浩斯的亞伯斯夫婦，遷居美國，受邀至北卡州黑山學院任教，包浩斯也在自由的土地上，重新開花，持續發揮他們的影響力。

田田圈文創工作群今年策劃「包浩斯文件展」，設計師龔維德透過文件資料的展示，回顧包浩斯一百年歷史。（圖片提供：龔維德）

我們在100年後談論包浩斯的重要性時，龔書章說，「也還有很大一群人是在抵抗包浩斯。」他認為，美學之所以有趣，在於有正、反相互辯證。包浩斯歷經各個時期的轉變，從一開始強調實驗性，創造外觀和美感的形式語彙，後續走向實用主義，也被批評為過於重視物質性，而失去了理解背後的文化精神。

龔書章說：「包浩斯絕對是一場藝術革命。」（攝影：吳家昇）

無論如何，100年後再回頭去談包浩斯的意義和重要性。龔書章說：「包浩斯啟動全新的教育系統，讓藝術跟生活可以整合，包浩斯絕對是一場藝術革命！」

（圖片提供：龔維德）