寧靜的反抗 台灣前輩畫家開外掛 在日本人面前爭一口氣

「台灣文化協會」創會一百年，意義重大，這場百年前的台灣文藝復興運動，不只帶來思想啟蒙，當年許多「文藝青年」扛著畫筆、文筆當槍使，威力一點都不輸真槍，更可貴的是這股和平抗爭所開出來的藝術花朵，百年後的今日看來，仍然令人震動。

幾檔特別的展覽，細數前輩畫家的畫作，以及作家的作品，讓人驚覺原來當年的文藝青年，不是躲在畫室、書摘埋頭苦幹、風花雪月而已，他們的作品都是血淚交織而成，背後都有嚇死人的思想底蘊，在國立台灣美術館「進步時代－台中文協百年的美術力」，以及台灣文學館「百年情書特展」 等展覽中，我們感受到這份強大的力量。

國美館助理研究員林振莖，今年策畫一檔別開生面的展覽，「進步時代－台中文協百年的美術力」，上半年在國立台灣美術館展出，用一張張畫作展現了那個偉大而關鍵的年代，雖然目標鎖定「台中」，其實影響力卻擴及整個台灣，造成的驚嚇效果，連日本人都不敢小覷。

楊肇嘉（左）不只支持台灣民主，對文化活動更是大力支持，圖為1935年楊肇嘉出席李石樵在台中圖書館舉辦的個人展覽會。（圖片提供：六然居資料室／國立台灣美術館）

李石樵畫「楊肇嘉氏之家族」 媒體噤聲

「台灣文化協會的那群人走在時代前端，為台灣創造了一個進步的時代，許多人卻忽略這些人對台灣美術的影響。」林振莖說，當年台灣人參加日本帝展得獎，在文化上贏過日本人，振奮人心的力量非常大，因為在槍桿底下，台灣人不能發聲，卻不代表台灣人比日本人低一等，台灣美術在當時的傑出表現，有多重意義。

像是前輩畫家李石樵的油畫作品「楊肇嘉氏之家族」，就在1936年入選帝展，消息傳回來，整個藝文界像在辦喜事一樣，但台灣報紙卻隻字未提，只因「楊肇嘉」這個名字太敏感。

楊肇嘉是誰？他是台中有名士紳，畢生投身民族運動、鼓吹地方自治，1925年（大正14年）他不顧台灣總督府的施壓，前往東京請願，爭取設置台灣議會；1930年直接向東京提出反對台灣總督府重發「阿片吸食牌照」的計畫，是相當令殖民政府頭痛的人物。

結果，這樣的人竟然被畫進一幅超級巨大的油畫之中（179 × 226公分），而且還是全家都被畫進去，在日本展出時，日本天皇親臨觀展，還特別問道：「楊肇嘉是誰？」讓隨行的人相當難堪。

台灣的美術軟實力在日本揚眉吐氣，不但提升藝術家的地位，也讓台灣人更有尊嚴。圖為1937年5月8日第三回台陽畫展臺中移動展，台陽美協成員與作家於歡迎座談會前合影。（圖片提供：財團法人陳澄波文化基金會／國立台灣美術館）

掛在牆上的畫 力量比街頭演說還大

以往台灣藝術家得到這項殊榮，（前有黃土水、陳澄波、陳植棋、廖繼春、藍蔭鼎等人），報章雜誌如「台灣日日新報」必有大篇幅報導，這次因為畫中人物事涉敏感，畫作更表現出台灣人的自信與尊嚴，媒體受到壓力，只能選擇噤聲，當時台灣人受到的不公平待遇，可見一斑。

不過，楊肇嘉本人得知這件事之後，高興只有幾分鐘，卻有很深的體悟：「美術品掛在牆面上的力量，遠比在街頭的演說還要大！」

當一般人以為畫家、文人只能是手無縛雞之力的書生，台灣前輩畫家們卻以作品的軟實力證明，台灣人不但可以畫得比日本人好，面對外來政權的統治，同樣勇於表達自己的意見。

林振莖說，「美術優異的成績表現，逐漸建立台籍畫家的社會地位；台籍藝術家展露身手的競賽舞台，也被部份文化運動者賦予深切的反殖民精神，期待他們藉由美術上的表現爭取台灣人的尊嚴。而楊肇嘉無疑是最深切的期待與推動者。他透過美術贊助，嫁接起美術與民族運動。」

林振莖認為，對楊肇嘉而言，贊助美術是為了台灣的民族運動，在他的眼中，贊助美術，就跟贊助體育、文學、飛行、音樂等的意義是相同的，無非就是不讓日本人專美於前。在楊肇嘉的介紹與帶動之下，從地方仕紳到醫生、律師等新知識份子，皆成為畫家的贊助者及後援會，透過其豐沛人脈帶起的風氣，影響更為廣泛。

陳植棋兩度入選「帝展」 以畫向反叛份子致敬

在這檔展出中，還有一位特別的畫家值得介紹，那就是陳植棋，他是當時學生運動的領袖，就讀國語學校（國立台北教育大學前身）時不見容於校方，最終被退學，他跟台灣文化協會關係密切，很早就與蔣渭水往來，並受其啟蒙，特立獨行。

陳植棋被退學之後，受老師石川欽一郎的鼓勵，前往東京美術學校深造，1928年以「台灣風景」入選帝展，1930年再以「淡水風景」入選帝展，惜因腦膜炎英年早逝，過世時才25歲。

20歲出頭就拿到兩次「帝展」，與日本人平起平坐，何其不易？不過他的筆觸充滿熱情，畫中有「話」，「台灣風景」、「淡水風景」均隱含對台灣主體性的描述，1930年入選「台展」的作品「真人廟」，畫的是一間破廟，影射的卻是隔壁由蔣渭水等人成立的「台灣民眾黨」，藉此向一群反叛份子致敬。

張星建（左一）被譽為台灣藝術經紀第一人，右二立者為楊肇嘉，背後懸掛的巨幅畫作即為李石樵入選「帝展」的名作「楊肇嘉氏之家族」。（圖片提供：六然居資料室提／國立台灣美術館）

中央書局經理張星建 台灣最早藝術經紀人

展覽還特別提到到中央書局，當時屬於中央俱樂部的事業，而中央俱樂部的發起人，包括林獻堂、莊垂勝、張濬哲、陳炘等都是文化協會的成員，他們以中央書局為基地，推出各項文化運動，並發行「南音」、「台灣文藝」等刊物，同時還舉辦洋畫講習會、繪畫展覽會、音樂會、舞蹈戲劇表演。

林振莖表示，當初書局之所以成立，完全拜台灣文協之賜，當時的成員包括蔣渭水、林獻堂等人，他們認為，武裝抗日希望不大，必須轉而利用文化的力量來抵抗日本人，成立文化機構是當務之急，中央書局1927年成立時，除了販售日文及中文書籍，還舉辦許多重要畫展，書店經理張星建堪稱台灣最早藝術經紀人。

張星建不只是中央書局的管理者，更像是一位熱情的經紀人，所有來到這裡的藝術家，他都主動幫忙牽線，介紹給士紳、富商及地主，讓這些藝術家的作品找到買主，甚至請他們為這些有頭有臉畫肖像。

林振莖認為，因為有張星建這樣熱心義務幫忙美術家的人物，中央書局很自然地成為中部藝術家和作家相聚之所，進而成為台中城市文化的發電機，由中央書局帶給藝術家電力，更持續不斷地傳承臺灣美術的力量。

台灣文學館推出「百年情書特展」，從6位台灣文化協會的代表性人物出發，帶領民眾認識前輩人物的付出與努力。（圖片提供：國立台灣文學館）

百年情書特展 6位文協人的深情獻禮

此外，位在台南的台灣文學館推出「百年情書特展」，主辦單位認為當年的知識分子滿腔熱血掀起這波文藝復興運動，其實正是向社會大眾傳遞一封又一封名為「啟蒙」的情書，於是以6位台灣文化協會的代表性人物為執筆者，包括賴和、楊逵、盧丙丁、林氏好、陳澄波、李獻璋等人，公開他們寫給台灣民眾的情書。

台灣文學館館長蘇碩斌說，百年前的知識分子鼓吹大眾追求知識、啟蒙覺醒，相信總有一天過著自立、自由、自治的生活。他們如此深情，相信美好未來。臺文館將文協留下的痕跡化為情書，邀民眾一起來投入當代的感情、摸索永恆的價值，在文協百年之際，不讓歷史歸零，而是從一開始。

這是一檔訴之以「情」的展覽，然而當年的文藝青年，何嘗不是動之以情來推動這一切，那是一個極端壓抑的年代，也是一個相當苦悶的年代，文學是苦悶的象徵，文學從來都不是風花雪月。

台灣文學館推出「百年情書特展」，呈現賴和、楊逵、盧丙丁、林氏好、陳澄波、李獻璋等人為百年前台灣的真情付出，猶如寫給台灣的情書。（圖片提供：國立台灣文學館）

展覽共展出百餘件作品，包括賴和手稿、「蔡培火日記」、以拉丁字母拼寫閩南語的「白話字」文獻等珍貴資料；在繪畫方面與陳澄波文化基金會合作，展出陳澄波、李澤藩、洪瑞麟、陳植棋等前輩畫家的作品，其中，陳英聲作品是首次公開展示；在音樂方面，由「曲盤聽講文化工作室」黃士豪提供日治時期民間笑話、歌仔戲、流行歌等曲目。

「文協」離我們好近，又離大家好遠，它標誌著一個苦難的年代，也記錄一段美麗的旅程，它是曾經的文藝復興，也是永恆的奇幻漂流。當它成為虛無飄渺的政治符號，民眾對它只能是遙遠的記憶。所幸還有作品，當我們駐足畫前，展讀文章，在繽紛瑰麗的色彩及影像中感受悸動，在熱血澎拜、義憤填膺的文字中感受心跳，我們會知道那分悸動與心跳，始終來自對這份土地的關懷與愛，其餘無他。