如何從瘟疫海嘯倖存 藝文團體必備關鍵字

電影《賽德克巴萊》中有句台詞是這麼說的：「如果文明是讓我們卑躬屈膝，我就讓你看到野蠻的驕傲。」

野蠻的驕傲

不知道為什麼，一場突如其來而仍在經歷中的瘟疫，這句台詞突然浮現在我的腦海。武漢肺炎病毒就是那麼野蠻，不顧一切宛如狼撲，有人說這波病毒是要消滅戰後嬰兒潮，但現在看來，不分種族、不分男女老幼、不分王室平民，染疫機率平等。全球瞬間染疾與死亡人數倍數成長，宛如一場夢。尋常人家如我輩怎麼都無法預知會有這麼一天，每天都要看看疫情記者會實況轉播阿中部長開說說話才會心安。

一切還在夢境之中，一切顯得那麼不真實。

因為全球化的交流帶來的全球疫情，許多產業無法倖免，表演藝術界更是節節敗退，戰況慘烈。藝術家有話想說，更希望有對象、有觀眾可以分享。但因為疫情，現場演出減少，觀眾無法群聚，表演藝術人才無以維生，更荒誕的是因為人與人之間必須保持適當距離，票賣得越好越危險，損失越慘重，這也成了因疫情而無法承受之重。

於是，全球各大劇院關門，百老匯熄燈，不少交響樂團從指揮到團員全遭董事會解雇，就連文創發展指標性劇團加拿大太陽劇團，也宣布裁員9成5員工；紐約大都會歌劇院亦宣布取消樂季，大多數員工自4月開始放無薪假，損失恐達6000萬美元（約18億元台幣）。

更長遠的是，還必須留住體力與精力去面對繼之而來在地化，甚至網路帶來的產業變化。

透過藝術撫慰世人

華裔大提琴家馬友友透過網路，以琴音與樂迷分享他的平靜與喜悅。（圖片提供：牛耳藝術）

一線藝術家沒有即時壓力，能有餘裕關心世界，好比大提琴家馬友友，原本要在台北小巨蛋演出巴赫6首「大提琴無伴奏組曲」，但因考量觀眾健康，決定延期到11月。但馬友友也沒閒著，每隔一到兩天就會以影片分享他認為可以讓大家安心的音樂，讓居家大眾可以透過音樂舒緩情緒，感受音樂的力量。

小提琴家慕特則是穿著輕鬆，演奏古諾改編巴哈的「聖母頌」。戴著口罩的她，希望全球樂迷可以「留在家裡，耐心等待，只有團結一致，我們才能把疫情傷害降到最低。」

德國小提琴家慕特用音樂撫慰全球樂迷，雖然她也不幸罹患武漢肺炎，但卻正面看待這些生命中的意外。（圖片提供：環球唱片）

瘟疫海嘯的浮木

從國際轉到國內表團，由台北國家兩廳院主辦的「2020台灣國際藝術節」節目之一，楊景翔劇團的「我為你押韻」演出取消，但是因為製作費用幾乎由國家兩廳院支付，預估可讓劇團撐完上半年。

「我為你押韻」是2020 TIFA台灣國際藝術節作品，因為武漢肺炎疫情嚴峻，演出前一天宣布取消，擇期延後演出。（圖片提供：台北國家兩廳院）

可以這樣看，能與藝術節合作的，都算是國內已有規模的表演團體，包括布拉瑞揚舞團、人力飛行劇團與唐美雲歌仔戲團等等，這些團體都有自己原來的盤算，也有更多喘息空間撐過疫情。

布拉瑞揚就說，或許是因為團在花東，所以關心疫情發展的同時，心情也不那麼緊繃，「在這非常時期一定要共體時艱，我們需要的是互相加油打氣。」布拉瑞揚說，文化部第一時間做出的藝文紓困計畫，對台灣藝文有很大的心理鼓舞作用，「我們就按照辦法申請即可，舞團也按正常平日的工作繼續排練，繼續唱歌跳舞，沒有害怕太陽下雨。」

布拉瑞揚舞團受到疫情影響，演出取消，但舞團依舊持續排練演出，以日常應變未知。（圖片提供：台北國家兩廳院）

比較令人憂心的，是臉書上一片唉著要吃土的「藝術家們」，或是一些團體及個人，在會議上振振有詞，認為國家應該無條件大規模援助，彷彿一切都是靠天吃飯，只要稍有風吹草動，立刻無助傾倒，不知道該如何生存。

順境大家都還能活得像個人，但人生就不是只有順境，逆境也是生活一部分，如何能在瘟疫海嘯裡倖存，端看平常有沒有為自己創造浮木。浮木，也是藝文團體必備的關鍵字，叫做「基本功」。

危機就是轉機

危機就是轉機，幕落下了，沒有演出了，大家自處的時間變多了，可以趁此機會好好檢視自己的工作型態。身為藝術工作者，你真的有話想說嗎？你比別人更認真嗎？你的作品可以貢獻這個世界什麼，讓世界變得更好？還是你根本就走錯辦公室，入錯了行？表演藝術團體夥伴們可以好好思索有哪些部分沒有做好，是內容不夠成熟，還沒完整就上檔了，於是罵聲不斷；是行銷不夠細膩，是觀眾養成不足，賣不到三成，只好一直刷公關票請親朋好友撐場，還是根本沒行銷，沒策略，只剩下愛面子的憨膽？

導演吳念真說，百業興則表演興，但表演藝術這一行，也的確衰於百業之先，「做這行，要有這個認知，既然選擇了，就是承擔。」吳念真說，疫情當前，團隊應該要認真思考將來的走向，要不要縮編，中階主管要不要留下來，「疫情是個大考驗，海浪打來是要求救，但是海浪退去，就是看最後有沒有穿褲子，不能只想自己。」

面對劇場體質脆弱 該如何自處

文化評論界大老林谷芳也說，做表演藝術界的人都覺得自己很辛苦，他大概是這麼說的，要比辛苦，農人烈陽下田耕作收成更辛苦。有任何人逼你從事表演藝術這一行嗎？沒有的話，就要歡喜做，甘願受。

小島旦總指揮也是導演謝淑靖坦言，「為何我們的體質如此脆弱？為何總需要政府第一把扶持還未必能站立。若所有收入都來自演出，一旦遇到不可抗力因素，連一點存糧都無法應急，那只是向社會彰顯－劇場不僅是社會危難時可以優先被捨棄的一環，更是一個對於個人與團體來說，都非常沒有保障的工作，不建議從業。」

導演謝淑靖認為，武漢肺炎疫情影響了所有人，藝文界應該改變過去習慣，自立自強，預做準備。（圖片提供：小島旦）

基本功打底 重新蛻變

藝術跟行政發展到21世紀，早已是不可分割的一體兩面，藝術家與行政端，各司其職，從作品定位、創意，行銷，公關，票務到科技網路平台、社會贊助，人脈等等，這些方方面面，全部都是基本功，缺一不可。連農夫在耕耘時都會妥貼備好謀生工具，表團何不在這段時間好好回歸初心，重新再學習，補足缺口，擁有真正的基本功。

夢，終會有醒的一天，野蠻的疫情，總會有過去的時刻，無論是一個月，兩個月或是更久。當疫情過去的那一刻，基本功是變得更弱，還是更強壯？希望都能找到滿意的答案。