林郁婷成功打下台灣拳擊隊史第一面奧運金牌，回台後幾乎天天都有行程，甚至一天都不止一個行程，所到之處無不受到群眾熱情擁戴……
要讓拍攝的所有來賓眼神一致的看向鏡頭，我看到主辦方攝影的用心，同時在心中一首歌的旋律響起……
捷克攝影家Josef Koudelka最著名的照片就是本人舉起手錶，向空無一人的大道按下快門，這次來台展出的照片沒有這張，僅以模仿他的手法向大師致敬。
524立院審查國會職權修法，綠營立委在議場內施放藍、白、黑3色氣球並高喊口號，一顆氣球在天花板上飄上飄下，成為焦點……
前輩畫家郭雪湖所畫的《南街殷賑》，不只留住1920年代大稻埕風景與被遺忘的好滋味，還藏有真正的「高度」秘密。
每一天都可以是台灣文化日，台灣文化已經可以走向世界、被世界看見。
元老級綜藝節目《超級夜總會》走出攝影棚，開著一台工程車跑遍全台灣鄉鎮125個地方，靠著澎恰恰、許效舜、苗可麗的妙語如珠，惹笑台下千萬觀眾，持續佈施歡笑、送愛地方……
《最後14堂星期二的課》1997年出版後持續熱銷，也在台灣被改編成同名舞台劇，連演了13年。關於生命教育，我們永遠學不完⋯⋯
野台戲的悸動，不因時代變遷而褪色，不因3C與科技占滿人類生活而走樣。不怕沒人要看戲，只怕沒人要下鄉演出。免費的最貴，看似不花觀眾一毛錢的戲，卻可能因演出團隊的資源短缺與人才培訓的無以為繼，使得文化扎根的希望工程成為夢幻泡影。
紙風車劇團之於台灣，就像《太陽的後裔》那位愛國的軍官劉時鎮，那樣愛著他腳下的土地。
對戲迷來說，能近距離看到表演藝術團體來到鄉下演出，機會難得；對劇團來說，每一次下鄉又何嘗不是走入群眾、臨場應變以及接地氣的充電之旅。每一次向民眾遞出說帖，告訴大家該如何欣賞表演，如何約定下次再見的機會，做的都是更長遠的藝術扎根工作。
如果說APEC在舊金山身上施展了什麼魔法，不是改變社會沉痾，也不是創造可觀效益，應該是讓人們願意持續相信、並找尋這座城市曾有的堅韌與風華。
總統府前南廣場上，按了數百張、千張的快門，回頭仔細審視記憶卡裡所有影像，這張聚焦在體操協會成員背影，神態自若地面對群眾，身上的表演隊服在太陽下、色彩如此豔麗。
對沒有看過《魔法阿媽》的人來說，要把阿媽賣掉，乍聽實在是有些莫名的想法，不過這一切都是其來有自。
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