順益台灣美術館用畫作收藏台灣 點亮北門舊城區

北門是台北建城的標誌性建築。台灣清治時期，北門除了作為大稻埕居民進出城的主要通道，城門面向淡水河，再往遠方望去則是觀音山，當時官員進入台北府城，經常是搭船沿淡水河上溯，到離北門外不遠之處上岸。

1895-1901年間的台北府城北門。（照片來源：維基百科。）

日治時期在北門附近，日本人也興建台灣總督府交通局鐵道部廳舍（1919年落成，2020年將作為鐵道部博物館開放）與台北郵便局（1930年落成，今台北北門郵局）。

當時北門商業、交通匯聚，從新店到台北打拼的商人林迺翁，1947年便在北門附近的延平南路5號成立「順益行」，從事汽車零件買賣。這棟有74年歷史的順益起家厝，不僅記載了「順益」關係企業的各個時期，順益的第二代都在這結婚、生子。

順益第三代將「起家厝」翻新為美術館，典藏台灣藝術。

到了第三代，現任順益關係企業董事長林純姬，在起家厝歷經兩次整建後，在2年前將它三度翻修，定位為美術館，將順益第二代、林純姬父親林清富從1970年代以來的台灣美術收藏，全數典藏於此，也同時點亮了舊城區。

順益關係企業名譽董事長林清富（左），自1970年代就開始收藏台灣藝術畫作，累積近400件收藏。林清富之女、順益董事長林純姬（右），將順益起家厝翻修為美術館，典藏父親的收藏。

順益台灣美術館今年6月初開館當天，已退休的林清富難得現身，對於女兒林純姬將他過往想成立美術館的心願完成，他笑說「從沒想過有一天起家厝會變成美術館。」而林純姬對父親露出許久未現的笑容更是開懷：「覺得做了一個對的決定。」

然而順益台灣美術館的開始，一切得從順益關係企業名譽董事長林清富說起。

用畫作收藏記憶

打從林清富有記憶以來，便是在「順益行」長大，結婚生子也都在這裡。在林清富印象裡，站在70多年前的北門，可以清楚看見淡水河和遠方的觀音山，那樣的景緻是他的日常。

倪蔣懷〈淡水景色〉（1936）。倪蔣懷作為石川欽一郎最得力的學生之一，以石川欽一郎擅長的英式水彩淡雅風格，呈現出閩南建築與尖塔教堂，充分展現當時淡水近代化下的街景。不論鳥瞰角度、透視手法，或是畫面中央的轉折亮點，都能深刻感受到畫家的精心安排，這是倪蔣懷晚期作品中的經典。（圖片提供：順益美術館。）

從小父母對林清富就是疼愛有加，出生才10個月起，每年大年初二，便會帶他遊台灣，第一站就是到北港朝天宮向媽祖上香。

當時還小的林清富可能還沒意識到，兒時一家人南下從嘉義、台南、高雄一路到墾丁的遊歷，多年後卻成了他收藏台灣風景畫作的主因。

陳澄波〈嘉義公園〉（1943）。這是陳澄波48歲的寫生油畫，透過一片綠意色彩，描繪茁壯生長的大樹，濃郁厚重的色彩將台灣熱鬧的南島色彩表露無遺。白黃光影交錯間，仍可看到林間步道迂迴其中，整體畫作不失輕鬆趣味。主題「嘉義」也是自陳澄波回台後經常入畫的題材，其間風格變化頗為明顯，但都具有主觀敘述意識的偏好及強烈的鄉土色彩。（圖片提供：順益美術館。)

林清富在自傳《漫步原鄉》提到，「因為念舊，我收藏的畫作以台灣風景為主，看到它們，彷彿穿梭時光隧道，回到過去熟悉的景象。」隨著收藏越來越多，林清富覺得有責任完整記錄台灣美術史。他用畫作收藏記憶，更抒發對台灣土地的熱愛，。

林純姬說，父親林清富近400件台灣近代美術家收藏品中，以觀音山、淡水風景最多。順益台灣美術館成立前，順益台灣原住民博物館在2005年就曾舉辦過「戀戀淡水」特展，從1936年倪蔣懷的〈淡水景色〉到2001年李太元〈紅樓遠眺〉，展現台灣老中青三代描繪淡水和觀音山的作品。

這許許多多作品，其中又以郭雪湖〈淡江群舟〉（1969）讓林清富愛不釋手。從小在大稻埕長大的藝術家郭雪湖，在淡水河畔見過來往兩岸的戎克船，色彩鮮艷的船身造型別緻，是台灣對外貿易的重要船隻，也是清末日治初期，台海之間最主要的交通工具。

郭雪湖〈淡江群舟〉（1969）。（圖片提供：順益美術館。）

淡水河早年的繁榮商景烙印郭雪湖心中，他61歲時透過回憶繪出〈淡江群舟〉，詳實呈現當時盛況，不僅展現地方風格，也兼具美學及歷史的雙重意象。

品酒搏感情 只求一幅畫

林清富能收藏上百件台灣藝術家畫作，事實上也是花了很長一段時間與藝術家培養情感。

林純姬說，許多藝術家平時都不賣畫，「但李石樵喜歡喝酒，父親就會常帶酒去李石樵家賞畫。」賞久了，和藝術家培養出感情，自然也就願意賣畫給林清富，其中一幅〈碧潭風光〉更是讓林清富一償宿願，因為畫裡的背景正是父親林迺翁的家鄉新店。

李石樵〈碧潭風光〉（1980）。李石樵72歲時的創作，此時期李石樵的畫風為「意境寫實、色彩明亮」，在客觀理性的景致中融入主觀感性的色調，有著出色細膩的寫實意味。畫面中，翠綠鏡湖與金亮水濱之上，有幾艘白色小船閒適地倚靠；湖畔遊客有的漫步、有的準備乘船，舒爽清涼的微風彷彿自畫面那端輕輕吹來，著名的碧潭吊橋以優雅弧度連接遠處山景與湖畔，為安詳寧靜的畫面增添一絲流動的氣息。（圖片提供：順益美術館。）

而跟李梅樹的緣分，則因林清富的父母和李梅樹均信奉清水祖師，三峽祖師廟重建時，林迺翁夫婦大力支持，和主持廟宇重建的李梅樹頗有交情，李梅樹還為林迺翁夫婦畫肖像。

林清富成年後想收藏李梅樹畫作，也因上一代的交情，李梅樹直接挑選一幅風景畫〈海上晨曦〉給林清富收藏。林清富將這幅畫放在辦公室，不時看畫中的海水在晨曦照映下，源源流向岸邊的岩石，心裡就感到平靜，「心情好也比較不會罵人。」

後來女兒林純姬接班，這幅畫還是掛在董事長辦公室，林純姬說，「父親看到的是海浪往岩石上打，而我看到的是太陽升上來。」即便是父女，看同一幅畫也會隨著心境和性格，有不同解讀和感受。

李梅樹〈海上晨曦〉（1978）。李梅樹存世作品中，甚少出現海景，但落日與晨曦卻是畫家在大自然題材裡特別鍾情的主題，此作或許是李梅樹旅行時沿途所見，並曾使得為理想終日忙碌的老畫家心曠神怡。畫中在海的那一頭，天空為晨微光渲染得瑰麗無比，大自然的崇高與莊嚴，彷彿使時間全都靜止於此刻。明確的寫實風格，反映李梅樹的畫風在二戰以後，從早期的西方「外光派」走向「台灣本土」，最終「回歸自然」。（圖片提供：順益美術館。）

陳進北港朝天宮 留下1960年代台灣廟會盛況

林清富的收藏中，又以陳進的畫作彌足珍貴。陳進是台灣第一位赴日習畫的女畫家，19歲就入選台灣美術展（簡稱「台展」）而一舉成名。1927年陳進、林玉山、郭雪湖3名年輕人的畫作入選台展，被稱為「台展三少年」，開啟日後台灣畫壇以觀察、寫生、反映時代脈動為主的創作風格。

不過，陳進也是不賣畫的，林清富當時多次到陳進家中拜訪，最後陳進被誠意感動，忍痛割愛，如今才能在順益美術館看到〈北港朝天宮〉、〈洞房〉、〈國香〉、〈月下美女—曇花〉、〈佛祖〉、〈素心蘭〉共6幅畫作。

陳進〈北港朝天宮〉（1966）。一幅具有濃厚民俗特色的作品，這在陳進的作品中並不多見，此作的格局宏偉，卻又刻劃細膩，繽紛的廟宇與成群的信眾，在陳進巧妙佈置下，顯得熱鬧又進退有序，反映了民間信仰的親切與宗教的莊嚴。（圖片提供：順益美術館。）

其中膠彩畫〈北港朝天宮〉，畫中川流不息的進香客，從廟宇前殿延續到圍牆之外，人潮和廟宇的輝煌建築相映成趣，記錄了1960年代台灣廟會的盛況，也為林清富留下兒時的所見所聞。

林清富在自傳裡表示，陳進的畫作都是求了好久才求到，他總是隨身攜帶空白支票，「只要她點頭，支票放著隨她填。」有時求到了畫作，林清富要趕快將畫作帶走，「避免她後悔。」通常陳進割愛的當晚會難以入眠，隔天還會要弟子把畫給要回來，當然結果都是要不回去。

民間經營美術館不易 順益典藏作為台灣美術史教材

林清富收藏台灣藝術家畫作、原住民文物超過40多年，除了在1994年在外雙溪成立順益台灣原住民博物館，典藏原住民文物外，他一直有個心願，希望有系統的將本土藝術家創作，依照不同時期收藏、展示，有朝一日可作為台灣美術史的輔助教材。

林清富收藏台灣藝術畫作多年，一直希望將收藏分年代展示，作為台灣美術史的輔助教材。

順益台灣美術館將典藏數位化，民眾可透過數位導覽牆飽覽逾百件收藏。

這個心願他放在內心已久，如今林純姬花了2年多的時間，將順益的起家厝重新翻修、整建，為父親多年來的本土藝術收藏找了個家，一圓林清富多年夢想。

在林純姬推動下，順益美術館未來不只是順益發跡的根源，也是林清富收藏台灣藝術的起點。美術館下一階段將選擇新銳藝術家以台灣為題材的創作，在新舊藝術交融下，延續台灣美術史的命脈。

順益台灣美術館是順益發跡的根源，也是林清富收藏台灣藝術的起點，美術館開幕當天，順益找了員工幹部，復刻早年順益員工大合照的景象，也作為延續傳承台灣美術的開始。