為了台語詩兩度失眠 向陽：不能用母語寫詩，我沒資格當詩人

談到台語詩，詩人向陽一直被視為先驅者，作家宋澤萊評向陽1985年發行的台語詩集《土地的歌》，說它預示了鄉土文學後台語文學的展開，「是一本佈滿了濃重的民族記憶的詩作，任何台灣人都應該去溫習它。」

然而向陽這條台語詩之路，走來坎坷，用心計較的程度非外人所能想像。尤其作品中的音樂性、草根性與濃厚的人情味，即使歷經半世紀之久，如今讀來仍令人悸動，其中更有多達30多首詩被作曲家譜成歌曲，持續被歌詠、傳唱，讓台語文之美與台語詩的韻味，透過歌曲傳得更遠、更廣，而且深入人心。

詩人將屆70歲，提起青春年少時立志寫台語詩的宏願，豪情不減當年，向陽說：「作為一個詩人，若不能用自己的母語寫詩，我沒資格稱為詩人。」

向陽13歲時看到《離騷》，以為是一本書寫離情別愛的書，翻開之後卻完全看不懂，於是發誓要把這本書讀通，並發願當一個詩人。（攝影：鄭清元）

13歲抄離騷 誤會改變一生

向陽本名林淇瀁，他是資深媒體人，身兼詩人、作家、政治評論家等多種身分，曾獲國家文藝獎、吳濁流新詩獎、時報文學獎、台灣文學經典獎，曾兩度獲金曲獎最佳作詞人獎。現為國家文藝基金會董事長。

關於向陽的詩人之路、台語詩的起點，卻是源於一場美麗的誤會。

向陽從孩提時代就愛讀書，對文學有很大興趣，在南投鹿谷小鎮看顧家中經營的小書店，所有書都讀完了還不滿足，於是寫信到台北的出版社，請他們推薦好書，有些編輯見他小小年紀如此好學，還大方贈書。

向陽13歲時「遇見」屈原《離騷》，看到書名「又離又騷」，想必是一本書寫離情別愛的書，哪知翻開之後竟如天書，完全看不懂，一時狂氣發作，發誓要把這本書讀通，於是開始下苦工手抄《離騷》，並發願當一個詩人，「13歲的志願，沒想到影響我的一生。」

到了高中，向陽成立「笛韻詩社」並開始創作及發行詩刊，所謂詩刊也只是用手寫鋼版刻字、再以滾桶油墨印刷的刊物，卻也發行了13期，為賦新詞，初生之犢開創屬於自己的小宇宙；進入文大就讀期間，向陽接任「華崗詩社」社長一職，心想若要帶領社員，自己就要更上層樓，而且最好有正式作品發表，不能停留在過去「同人刊物」的心境。

向陽身兼詩人、作家、政治評論家等多種身分，現為國家文藝基金會董事長。（攝影：鄭清元）

不顧政策打壓 堅持寫台語詩

「發表之前我開始思考，自己的詩有什麼特色，在那麼多詩人、那麼多作品當中，我的詩和別人有什麼不同？我率先想到小時候讀的《離騷》，其中有大量的南方文化書寫，而且是以楚國語言寫楚國的事物，心想，我的母語是台語，台語是我舌頭上的聲音，有可能寫成詩嗎？」

然而在1970年代，受國語政策影響，台灣人幾乎不可能以自己的語言寫作，愈是如此，向陽愈感納悶：「為何我的母語不能成為文學的語言？」向陽不相信這是一件辦不到的事，而且認為以母語寫詩，反而可能成為自己的特色。

此外在華語詩方面，向陽發明了「十行詩」，希望帶入音樂性及建立形式，仿傚過去英國14行詩、中國五言七言詩的作法，形成某種格律。

以「台語詩」及「十行詩」這兩種特色同步進行的策略出道，向陽開始在大三那年大量發表作品，但兩者卻有不同的命運，其中「十行詩」不論投到哪個報紙，幾乎都被採用刊登，但「台語詩」卻無處發表，當時的時空環境，媒體不可能容納方言作品。

向陽實在不甘心，終於找到兩家台灣人辦的雜誌，一是吳濁流創辦、後由鍾肇政主編的《台灣文藝》，另一家是《笠》詩刊。

「我記得第一次發表的4首台語詩，分別是〈阿公的煙吹〉、〈阿媽的目屎〉、〈阿爹的飯包〉、〈阿母的頭鬘〉，由《笠》詩刊刊出，刊登的那一天，我整晚都睡不著！實在太高興了。」

向陽1985年出版詩集《土地之歌》，宋澤萊評評為，「是一本佈滿了濃重的民族記憶的詩作，任何台灣人都應該去溫習它。」（攝影：鄭清元）

校園巡迴讀詩 死路走成活路

但詩刊的受眾畢竟有限，為了「傳播」自己的台語詩，向陽嘗試到各大專院校「讀詩」，「台語說『念讀』，華語說『朗讀』」。包括台大、政大、台北醫學院、高雄醫學院、淡大，到處去念自己的詩，而且用台語念，以突破詩刊的限制，「我用台語念出聲，大家都聽得到，不只台語族群，連外省族群的詩人也聽得到。」

向陽說，本來不少人都覺得「台語詩」這條路「不通啦」，連和他時期寫詩的朋友都跟他說「用台語寫詩這條路是死路」，這句話還是透過台語向他反應，令向陽哭笑不得。

向陽則回對方，「沒關係，但我本身就是用台語說話，我作為一個詩人，若不能用自己的母語寫詩，我沒資格稱為詩人；如果有一天台語消失了，都沒人再說台語，也不懂得怎麼念了，那麼至少我寫的詩，可以當成墓碑。」

因為向陽從不放棄這樣「念讀」台語詩的機會，後來有不少朗誦會或文學活動，都會主動找他去讀台語詩，向陽「以台語讀詩」，只此一家別無分號，「沒想到讀我的台語詩的人有限，但聽我的台語詩的人，卻都記得住我的詩。」

為了推廣台語詩，向陽到各大校園巡迴朗讀，以聲音打動更多愛詩的人，也證明台語詩不是一條死路。（攝影：鄭清元）

民歌手譜成曲 作曲家邀合作

之後，民歌運動風起雲湧，其中一位歌手簡上仁以台語寫民歌，走的路和向陽相似，當他看到向陽的台語詩，十分感動，於是寫信給向陽，徵求他同意將這些台語詩讓他譜成歌曲，「當時我還在當兵，收到他的來信，整晚睡不著睡，馬上回覆對方：沒問題！」

這是向陽第二次為了台語詩而失眠。時間是1978年。

簡上仁陸續為〈阿爹的飯包〉（歌名改為〈阿爸的飯包〉）等多首詩譜曲，深受好評。之後又有各領域不同的作曲家，開始將他的詩譜成音樂作品。如蕭泰然將〈阿母的頭鬘〉譜成聲樂作品。

向陽說，〈阿爸的飯包〉、〈阿母的頭鬘〉這兩首歌，至今都還有人在演唱，等於透過這些作曲家的作品，延長了台語詩的生命，而且讓更多人聽到。

此外，向陽30多歲時創作的台語詩〈世界恬靜落來的時〉，目前已經有10位作曲家創作10首不同的歌曲，成為許多合唱團喜愛的作品。

向陽說，他所寫的台語詩不多，約50首，目前為止己有30首都已經譜成歌曲，其中一位作曲家石青如，甚至從《土地的歌》挑選20首作曲，而「福爾摩莎合唱團」更以《土地的歌》為名辦了解場演唱會，目前以向陽台語詩辦的音樂會，已有4場之多。

向陽建議想要學習用台語寫詩的人，要一面念、一面寫，寫完再念一遍，念給自己聽，也念給別人聽。（攝影：鄭清元）

詩人修煉之路 詞語要求媠氣

如今的年代，寫詩不再有太多顧忌，也有愈來愈多詩人加入台語詩創作的陣容，對於想嘗試寫台語詩的年輕朋友，向陽非常願意透露自己的修煉方法，而且毫不保留。

向陽表示，現在的環境比他的年代好很多，想要學習用台語寫詩的人，可以挑選適合自己的字，不管是全漢字、台灣羅馬字（台羅）或是漢羅合用，網路上都有標準字可以查詢、對應，只要能表達自己的想法、聲腔及合適的語句，就可以嘗試寫作。這是使用字的部分。

其次是詩的技巧的磨練，向陽建議參考已出版各家台語詩人的作品，或是找台語詩選來參考，學習各家的長處。

其三是語言部分的提升，畢竟寫的是台語詩，日常生活要多說台語，而且要說得「輪轉（流利）」，讓詞語的表達更「媠氣（優美）」。

向陽分享自己的經驗，他寫詩時，是一面念、一面寫，用台語念、用漢字寫，寫完再念一遍，念給自己聽或別人聽，並問自己聽了會感動嗎？別人聽了會感動嗎？如此反覆推敲之後，再把這首詩抄一遍。如此不停推敲琢磨，到自己滿意為止。

向陽說，自己寫一首台語詩，大約20行左右，約需2張稿紙，但在寫作過程中，往往耗費幾十張稿紙不等。

向陽說，這樣的自我訓練，可以讓自己更熟悉生活台語及文學台語的差別，詩畢竟是精練的文字，在熟悉生活台語的書寫之後，如何進階成為文學的語言，平日就要自我修煉。

古人說「在心為志，發言為詩」，詩這樣的文體，千百年來經過古今中外無數的詩人、藝術家的努力，出現了許多變化，成為人類文明的珍貴寶物。從向陽50年來寫台語詩歷程看來，他把內心的宏願發揚光大、發言為詩，既為詩人立下典範，也為台語詩開創一條康莊大道。