NSO以APP一指服務 NTSO線上音樂廳為偏鄉演奏

去年7月是台灣疫情最緊繃之際，場館先關閉後開啟，表團不約而同開出間隔座，梅花座，NSO國家交響樂團與NTSO國立台灣交響樂團則不約而同，以科技為過程培養未來準樂迷，不讓古典音樂能量斷層。

NSO國家交響樂團開發手機應用程式「愛樂實驗室」，提供NSO國家交響樂團獨家音樂會實況錄音、最新音樂資訊與原創Podcast節目。這個「愛樂實驗室」APP也與臺北市立聯合醫院合作，為失智症者及其家屬、照護者打造專區，讓喜愛古典音樂的不同族群，都能輕鬆進入音樂生活。

NTSO國台交數位音樂廳內建數位音樂會資料庫，樂迷可以在清單中選擇自己想聽的音樂會。圖為廖國敏指揮國台交的演奏畫面。（圖片提供：NTSO國立台灣交響樂團）

NTSO則在文化部的專案支持之下，將國台交演奏廳升級成為NTSO線上音樂廳，作為台灣數位音樂廳起始的第一步，1.2秒的殘響值，收音清晰，辨識度高，且環境噪音低，非常適合錄音室與攝影棚性質使用。

做為台灣第一個數位音樂廳，NTSO規劃樂團演出數位保存的可能性，讓家家戶戶有機會在家中享受置身音樂廳的豐富感，還能免受疫情威脅，朝WFH（Watch From Home）時代邁進。

疫情年代 NSO挑戰線上演出宛如實體

2021年7月31日，NSO在台北國家音樂廳舉行了指揮呂紹嘉卸任NSO藝術顧問音樂會。現場有樂迷，網上有直播，NSO執行長郭玟岑從動線到上下場，從快篩到口罩，從排練演出的安排到間隔座的思索，莫不以上台的表演者、台下的觀眾以及所有場館工作人員為主要考量，用更多的準備隔絕病毒。

值得一提的是線上直播音樂會的細膩安排，無論是資深古典音樂節目主持人邢子青的導聆串場，導播鏡頭的安排，挑戰了線上演出宛如線下實體演出的可能性與獨特性。

NSO國家交響樂團透過各類音樂會的安排與因應，找出與科技共舞之道。（圖片提供：NSO國家交響樂團）

郭玟岑表示，疫情時代，很多事情都不是規劃好就可以實踐的，「但是各種新的挑戰也會有新的收穫。」郭玟岑說，作為一個音樂團體，音樂會直播或是線上音樂會的演出是一個無可迴避的命題，「現在已經是4G要踏入5G的科技時代，台灣有非常多先進的技術可以選擇，比如說多視角的攝影，或是異地共演的串聯，這些新科技與古典樂的結合，都讓樂團有了許多嘗試的機會。」

NSO國家交響樂團執行長郭玟岑認為，作為一個音樂團體，音樂會直播或是線上音樂會的演出是一個無可迴避的命題。（攝影：王飛華）

新的挑戰會有新的收穫

有了「愛樂實驗室」媒體介面，接下來就是音樂會製播的諸多環節。郭玟岑說，要製作線上音樂會，配備包括經費，要有一整個攝影的團隊，要有錄製、剪輯與後製；如果是現場Live音樂會的直播，還得考慮場館本身的網速夠不夠快，能否支持大量影像傳輸，會不會有延遲的情況。

除此之外，還有曲目的選擇會牽涉到公播權等問題，「以往在音樂會現場，我們可以很輕易算出有多少聽眾，多少上座率：但一旦變成線上，不管是付費或是不付費，樂團要支付的曲目權利金都有不一樣計算的機制跟模式。」

過往在安排音樂會的曲目時，總是「序曲」搭配一首協奏曲，上半場就很飽滿；下半場來一首交響曲，再加上安可曲，2個小時左右的演出讓樂迷覺得誠意滿滿。現在做線上呈現，原本的慣性安排被打破了。郭玟岑說，直播音樂會可以有演前導聆，錄播更可以強化音樂會後製或是加上曲目解說；考慮螢幕前的受眾是否還能接受專注2小時，樂團在企畫音樂會的長度上都要有所考量。

郭玟岑說，當線上音樂會成為人們聆聽古典樂的選項時，身為團隊，就要比樂迷更早一步去思考音樂會的內容，「將音樂會原封不動搬上網路的紀錄式作法，已經不能滿足古典樂迷，我們在資源有限的狀況下，必須嘗試各種配套，讓線上音樂會也能成為樂迷的選項。」

科技日新月異，樂團的專業在音樂，要如何相互支持，樂團持續學習當中，郭玟岑說，聽音樂會進觀眾席是獨一無二的選擇，但除此之外，希望能讓各種可能性並存，用樂音豐富人們的生活體驗。

NTSO國台交數位音樂廳有獨立導播室與直播系統，可讓高規格的錄音、錄影順利送到觀眾眼前。（照片提供：NTSO國立台灣交響樂團）

NTSO數位音樂廳 以科技擴大音樂影響力

柏林愛樂於2008年領先全球成立的「柏林愛樂數位音樂廳」，將觸角延伸到網路世界的文化教育與交流領域，成為指標，NTSO也急起直追，提供4K5G超高解析度畫質及96kHz／24bit高解析音訊，建置台灣首座可容納交響樂團規模的數位音樂廳。

團長劉玄詠表示，「NTSO數位音樂廳」藍圖醞釀多時，當國台交南來北往大規模移動進行音樂會演出之餘，也在思索「數位音樂廳」的未來模樣，受到2020年COVID-19疫情影響，「NTSO數位音樂廳」的完成，讓古典音樂的推廣可不受任何藩籬障礙的限制。

NTSO數位音樂廳由文化部投入2200萬做設備更新以及數位規劃，利用4K 5G高規格建置，做到了「高畫質」與「低延遲」，未來在線上就可以聆聽高品質的數位音樂會。這座數位音樂廳還有2大特色，一是錄音系統和音響採錄音室規格，收音清晰；另一個則是直播系統，可讓高規格的錄音、錄影順利送到觀眾眼前，而這些影音演出也將透過網路同步儲存在數位音樂資料庫中。

原本從偏鄉音樂推廣教育出發，NTSO國立台灣交響樂團團長劉玄詠推動數位音樂廳的建置，讓國台交演奏廳成為台灣第一座可容納交響樂團的數位音樂廳。（照片提供：NTSO國立台灣交響樂團）

劉玄詠心心念念 在乎偏鄉音樂教育

劉玄詠說，一開始是希望透過數位音樂廳將音樂教育帶到偏鄉，透過科技解決藝術教育發展的困境。劉玄詠說，108課綱是以學生為學習的主體，希望能兼顧學生的個別需求，除了能力的訓練，提升學生的素養是一大重點，「一開始我們提出線上音樂課，希望與各縣市的中小學合作，規劃出不同的音樂教案，也實踐偏鄉文化平權的理念。」

但疫情呼嘯而來，國台交數位音樂廳反而成為音樂會演出的重要平台，劉玄詠認為，針對國小學童音樂課教育及普羅大眾古典音樂知識的推廣，還是國台交的任務，未來也會以交響樂團各種單項樂器為單元錄影，透過高科技的系統整合，藉由網路直播平台轉播出去，偏鄉也可以有高品質的音樂課。

國台交也會建立雲端資料庫，讓民眾隨時隨地點閱觀賞，這也是國台交成立76年來在樂教上的努力，數位音樂廳的成立，也讓國台交的社會音樂教育有了更便利的推動工具。

透過高畫質攝影機，NTSO數位音樂廳可以捕捉音樂會的大小細節，忠實傳遞。（圖片提供：NTSO國立台灣交響樂團）

數位音樂廳基本配備 高畫質低延遲

數位音樂廳德基本配備是「高畫質」與「低延遲」，但科技持續進化，數位音樂廳的下一步也值得探索。國立臺灣師範大學表演藝術研究所教授何康國表示，數位音樂廳下一步，應該是沉浸式聆賞。他以GoPro為例，已經可以做到透過鏡頭看見指揮、獨奏者或是任何一位演出者在舞台上的視角，是一種全新的聆賞視野。也可以讓愛樂者的視覺感受有無限延伸的空間。

台南藝術大學應用音樂學系主任陳樹熙則表示，他相信不久的將來，8K會取而代之成為主流，3D穿戴式設備往裸眼發展的技術，也都指日可待。

古典音樂召喚術，就從科技開始。

NSO國家交響樂團雙簧管首席王怡靜認為，線上音樂會讓音樂家也得重視「面子問題」。（攝影：王飛華）

花容不能失色 音樂家的震撼教育

文：趙靜瑜／攝影：王飛華／影音：洪凰鈞

線上演出對樂團本身節目的規劃產生了質變，對於台上音樂家來說，更是震撼教育。NSO 雙簧管首席王怡靜就從不會化妝到完妝，全由自己一手包辦。

「因為疫情的關係，線上音樂會更加蓬勃，我們也常常被鏡頭拍到，說實話開始很錯愕，怎會有機器手臂出現在舞台上，還有長長的收音麥克風。」在一場音樂會線上播出之後，王怡靜接到母親大人的電話，「妳不化妝在螢幕前就像一張白紙，臉色蒼白還大小眼。」再加上吹奏管樂本來就不能擦口红，為了避免沾到簧片纖維影響震動，這讓王怡靜開始正視化妝的問題。

眼球當道 音樂家也要學美姿美儀

「以前在學校學音樂，老師哪會教美姿美儀，團員都是坐在一堆人當中，誰也看不到誰。現在不一樣，音樂會會特寫獨奏家在獨奏演出的樂段，出油毛孔到浮粉脫妝，全都看得一清二楚。」王怡靜開始尋找解決之道，用自己做實驗品，排練後頂著一臉花妝衝去化妝品專櫃尋求協助，逐一改善，「我從底妝到眼影開始了解，這對音樂家來說是很大的學問。」

這個現象，其實不只是王怡靜，早己經成為團員們的重要「功課」，比如說小提琴團員上台時不能戴長耳環，不能有可愛的袖子，都會影響視覺；上衣得要能挺一點的材質，可以閃閃發光就更有質感；高跟鞋要有一定高度，才能坐得穩：坐椅子只坐三分之一，被拍到看起來才不會彎腰駝背。

在NSO 的後台，會聽到誰帶來的新造型夾很厲害，一捲就可以讓髮型立體起來，宛如隨身攜帶美髮師；還有演出歌劇之前一定要吞各種保養品，避免眼睛過度勞累，樂譜看錯行；哪裡有一件小洋裝很適合上台，下一場音樂會就會有團員「撞衫」，「大家都會『食好鬥相報』，互相交流，這都是音樂家的新課題。」郭玟岑說。

王怡靜說，音樂家最重要的還是把音樂做出來，吹奏時即使需要吸飽氣吹得臉紅耳赤，都是必要之「醜」，「線上音樂會大家可以來一杯紅酒，要聽甚麼都可以，要柏林愛樂或是大都會歌劇院，都很方便。」但是身為音樂家，王怡靜還是要說，在音樂廳内音樂流瀉的臨場感，與聲學空間的美好交融，甚至是指揮跟團員間的呼吸與律動那種現場的感動，「不是百萬音響可以取代。」