從學霸變脫口秀網紅 博恩把喜劇當學問分析

知道博恩這號人物是從2018年《博恩夜夜秀》開始，這個號稱台灣第一個時事諷刺脫口秀網路節目，主持人博恩先前因為「大奶微微」（大杯奶茶微糖微冰）的段子在網路上傳播，創下超過300萬點閱率，頓時讓脫口秀這個小眾的表演類型，在台灣變得名聲響亮。博恩雖然不是引進脫口秀到台灣的第一人，但能讓脫口秀浮出檯面，博恩肯定是幕後功臣之一。

【博恩小教室】
Stand-up comedy vs. Late night talk show

Stand-up comedy：
博恩建議Stand-up Comedy應該要翻譯成「站立喜劇」或是「單口喜劇」，他的定義為：「一個人、拿著一支麥克風，想盡辦法讓觀眾笑。」

Late night talk show:
從字面上翻譯為「夜夜秀」，顧名思義在深夜時段播出，會邀請特別來賓跟主持人互動，通常主持人會穿正式西裝，也是博恩在「博恩夜夜秀」的節目形式。博恩認為，「夜夜秀」多半是以帶狀節目呈現，內容較為「拋棄式」，笑話多半很簡單，讓觀眾笑一笑就過。而「單口喜劇」演員則會花很長時間準備一個段子。

搜尋「博恩」過往的訪問，總是脫離不了他的「學霸」背景，建中、台大外文及心理系雙學士畢業，接著又唸了倫敦大學學院腦與心智科學研究所碩士、巴黎第六大學整合生物研究所碩士，精通中、英、法文，長相帥氣、說話幽默，完全是人生勝利組的代表。

外界通常會刻板地認為，擁有這樣的「勝利」背景，無論是他的工作或薪水，應該也令人欽羨。然而博恩卻在念完碩士，回台準備申請博士的那一年，一腳踏入和過去經歷截然不同的「台灣吧」當製作人，偶爾下班再到卡米地喜劇俱樂部講笑話給觀眾聽。

2017年因為「大奶微微」爆紅，逐漸讓他揮別過往想走的學術路，開啟單口喜劇演員的職涯，接連做了《博恩話世界》、《博恩在脫口秀的前一天爆炸》、《博恩站起來》、《博恩夜夜秀》等節目，在網路上獲得不少聲量，今年三月還受到兩廳院邀約，即將成為第一個踏進國家戲劇院說脫口秀的演員。

相較台灣其他脫口秀演員，博恩算是幸運的，搭上新媒體熱潮，在網路上大量曝光，又多了一個「網紅」的身份。尤其這年代網紅當道，高點閱率象徵著金錢轉換率，博恩的竄紅，伴隨而來的是被廠商相中代言、業配接不完，看在許多青少年眼裡，Youtuber是一個躺著都能輕鬆賺的行業，然而面對這一切商業利益擺在眼前，博恩卻嘆了一口氣說，「我很討厭，業配不太在乎品質，只想要高度曝光。說穿了，廠商只是把網紅當成拋棄式的消耗品，這個網紅玩壞了，再找下一個。」

私底下的博恩，言談方式跟他說的段子一樣直接、犀利，訪問一開始就單刀直入批評業配，他不擔心因此失去案子，「我對賺錢沒太大興趣。」我以為他錢賺得太多才這樣回答，但博恩說，「是虧太多了，我把自己定位為藝術家創作者，這樣的個性不太適合開公司。」他之所以喜歡脫口秀，單純只是「逗弄大家笑是成就感的來源。」

約訪當天，博恩穿著輕便的藍色襯衫、卡其褲隻身前來，跟他在《博恩夜夜秀》裡總是西裝筆挺的模樣有些落差，私底下的他像是大學生剛畢業，帶點稚氣的模樣，說起話來卻十分有條理。

「剛剛一進來這個地方，感覺跟我第一次售票演出的格局很像。」博恩揉揉雙眼，把眼鏡摘下，他坐在可容納40至50人的受訪空間裡，回想起第一次售票演出時，台下觀眾根本不認識他，當時博恩講了一個關於「怪癖」的段子，從老人吐痰只發出聲音卻不吐出來的癖，一路聊到戀童癖、挖鼻屎癖，或許是這些癖太過怪異，以至於讓觀眾聽得有些緊張，甚至無法接受，絲毫笑不出來。

博恩的演出方式稱為「單口喜劇」（Stand up comedy），通常是表演者一個人拿著一支麥克風，想盡辦法逗觀眾笑，跟後來他在《博恩夜夜秀》的形式不同。「夜夜秀」（Late night Talk Show）多半會邀請特別來賓跟主持人互動，通常以帶狀節目呈現，類似美國的《艾倫秀》（The Ellen Degeneres Show）、《Jimmy Kimmel》等，只是博恩把場景換到台灣，說的是中文。

「第一次上台，80%一定不好笑，」把過往的失敗的經驗攤在陽光下，向來是脫口秀演員最常使用的招數之一，博恩說，他最挫敗的經驗往往栽在Open mic（表演者現場報名演出，觀眾通常是為了想聽脫口秀而來，觀眾人數不一，有時人多，有時甚至半個觀眾也沒有，但卻是表演者練功的好地方），「一開始被批評講話像外國人，大家覺得不好笑。」

從小在美國長大的博恩，習慣美式幽默，同樣的句子放到台灣，台灣人卻聽不懂。他舉一個著名的美式笑話為例，「為什麼神風特攻隊還要戴安全帽？」美國觀眾通常聽完就會大笑，「神風特攻隊就是自殺式襲擊，但安全帽是為了保護安全，這兩者根本互相違背。」

博恩曾經試過，神風特攻隊的笑話放在台灣，沒有人會笑。一來是台灣觀眾會陷入思考這當中的「為什麼」，又或者是對這件事情的背景脈絡不熟悉，無法戳中笑點，這時，博恩便會加入解釋和誇張式的表演，引導觀眾跟著他的語調大笑。

博恩分析，美式笑話著重在「觀察式幽默」，台灣觀眾則喜歡「模仿和吐槽」。博恩以吳宗憲為例，「他把笑話分成捧和逗」，吳宗憲多半會先吹捧自己，最後再自我反嘲，逗弄觀眾大笑，完全符合單口主持的模式。

「講笑話最重要的在前兩分鐘」，或許是念外文、心理系的緣故，博恩從學生時期就經常分析文學作品和人類想法，以至於他從一開始就用分析、拆解的方式在研究喜劇。他提到，起初在Open mic講笑話時，面對完全不認識他的觀眾，講述前半段的段子壓力最大，「前2分鐘笑話沒講好，接下來就會很慘，負面螺旋就會一直擴大，笑話越來越難講。」

然而，並不是每位脫口秀演員都那麼能掌握前兩分鐘，累積不少經驗的博恩，歸納三個見招拆招的撇步，讓一般人平時也能在生活中展現幽默。第一種方式「承認失敗」，通常在笑話講完後，觀眾半點笑聲都沒有，這時可以開一些自嘲的玩笑，「好啦，我知道你們都覺得不好笑」，讓觀眾感受到表演者其實也是個平凡人。

第二種方式則是硬碰硬和觀眾說，「你們懂什麼，剛剛的笑話超好笑。」但博恩提醒，這種方式難度高，不建議新手使用。第三種走無害的方式，「我在家裡想的時候蠻好笑的啊」， 一方面承認自己失敗，但又把自己放在一個比較低姿態，讓觀眾感覺身處在高處，如此也能引人發笑。

即便博恩能把喜劇模式分析得透徹，但真正到自己上場時，也不是每回都能逗觀眾發笑。他坦言《博恩夜夜秀》的負評較多，因為是帶狀節目，團隊每週扣除錄影的時間，只剩下四天可以寫腳本，「我也知道有些笑話不好笑」，但畢竟是錄影節目，一小時都不能NG，即便知道有些笑點很爛，「硬著頭皮還是要講。」

因此博恩比較喜歡一個人、直接面對觀眾的單口喜劇演出，「現場搞砸了，還可以承認自己的失敗。」但在《博恩夜夜秀》，展現的是團隊集體創意。

製作《博恩夜夜秀》期間，博恩壓力不小，「心情不好的情況下，還是要寫好笑的東西給大家，真的超難。」面對提問，博恩有問必答，絲毫不遮掩，我提到金凱瑞、羅賓威廉斯等喜劇演員，私底下都有嚴重的憂鬱症，博恩點點頭露出理解的表情，「喜劇演員就算不開心也要壓下自己的情緒，還是要展現好笑的一面，逗大家笑。」

脫口秀演員通常在台上嘰哩呱啦講個不停，以為日常生活中，他們就是很愛講話，但博恩卻說，私底下跟朋友聚會，他經常是話最少的一個，「我只聽朋友說話，在家裡跟爸媽吃飯，一家人更是一句話也不說」，意外道出下了舞台沈默的一面。

《博恩夜夜秀》第一季最後一集尾聲，博恩說了一段臨別感言，「我們節目就跟台灣政治人物一樣，你可能覺得很爛、但也沒別的選擇。」他以幽默點出夜夜秀的缺點，既能讓觀眾發笑，但也藉此自我解嘲。

博恩說，「這極可能是博恩夜夜秀歷史上最後一集。」雖然製作夜夜秀一直讓他虧錢，但卻從沒想過到中國演出，「看看嘻哈的下場就知道。」對博恩而言，脫口秀的魅力在於能直接表達觀點、批判時政，「哪有脫口秀一直在講正能量的啦。」

接下來，博恩除了要登上國家戲劇院，「難度在於作品的文化涵養能不能得到認可。」下半年計畫到校園巡迴，回到單人脫口秀演出，博恩認為，與其靠廠商贊助，言論相對受到限制，還不如回到最單純的賣票形式、面對觀眾，「脫口秀像是白飯，沒有加佐料比較吃不膩。」