從捏麵女孩到偶動畫導演 黃勻弦捏出意外人生

第21屆台北電影獎頒獎典禮上，透過手捏人偶訴說獨居老人面對社會變遷的停格偶動畫短片《當 一個人》，雖只有短短15分鐘篇幅，卻打敗了長片《幸福城市》、《切小金家的旅館》與《老大人》、《寒單》等強敵，拿下「最佳美術設計獎」。

稍早才先獲頒該屆「最佳動畫片」大獎的導演黃勻弦，在拿到最佳美術獎時激動地說，「這是我最想得到的獎！我家裡是做捏麵人的，我開始做停格動畫，是因為沒人想學捏麵人，我才用這個方式，來呈現傳統工藝。」

《當 一個人》更從去年底第55屆金馬獎「最佳動畫短片獎」開始，頻頻在台灣各大影展拿下動畫獎項，幾乎沒有失手。才做了第2部原創動畫短片的黃勻弦與「旋轉犀牛原創設計工作室」，成績傲人。

《當 一個人》動畫MV，謝銘祐演唱。（提供：旋轉犀牛原創設計工作室）

曾排斥捏麵人，江湖走一遭仍拾回手藝

黃勻弦與夥伴的工作室，位於新店市區外圍的社區公寓大樓。一踏進門，目光就被客廳四周架上堆滿的人偶、道具與建築物吸引，這些大大小小、造型充滿奇想的作品，一路堆到了天花板，像極了一間公仔狂熱者的私人博物館。

除了所有牆面都堆滿了人偶與道具，一張方形大工作桌佔去客廳中間大部分的空間，只留下一條通往其他房間的走道。這張桌子是黃勻弦捏偶的工作桌，由於色彩鮮豔的塑鋼土乾得快，她說在這邊捏偶時，都不能開冷氣。我們請她示範捏偶的過程，她從桌下順手拿出一塊黏土，一邊閒聊，一邊就捏出一朵鮮艷的紅玫瑰。

黃勻弦的父親黃興斌，是彰化的資深手工藝師，過去以捏麵人為生。談到她對捏麵人的記憶，黃勻弦說，她從6歲到大二，都在廟口賣捏麵人，「只要有市集，我們都是全家出動。」因為賣藝的生活辛苦，黃勻弦與哥哥黃元岳，小時候很排斥捏麵人，「小時候都不知道過年長什麼樣子，在廟口，大家都是去花紅包錢，我們是去賺學費。」

黃勻弦工作室的客廳推滿動畫人偶與道具，中間的工作桌，就是她捏人偶的地方。

黃勻弦工作室的客廳推滿動畫人偶與道具，中間的工作桌，就是她捏人偶的地方。

黃勻弦從桌下順手拿出一塊黏土，一邊閒聊，一邊就捏出一朵鮮艷的紅玫瑰

黃勻弦與哥哥剛出社會時，都當起上班族。黃勻弦還是喜歡造型藝術，因此曾在廣告公司、百貨公司櫥窗陳設領域與遊戲公司工作，而理工科系畢業的哥哥，則在科技業任職。

2006年，哥哥告訴黃勻弦，做觸控板的人很多，但會做捏麵人的人很少，他想趁年輕再試試看。當時在遊戲公司上班的黃勻弦，也決定放手一試。兄妹倆雙雙辭掉工作，他們以傳統捏麵技法，捏出造型新穎逗趣的原創公仔，到時下熱門的創意市集擺攤。這一擺，他們就再也沒有回到辦公室。

但2008年，他們的公仔生意也難逃金融海嘯衝擊，儘管存活了下來，生意卻仍吃力。後來，因為連鎖餐飲業者舉辦創意短片競賽，黃勻弦試著將人偶做成偶動畫，不但得了獎，也與業者開啟了長期合作，讓她走上以手作人偶製作動畫之路。「一路上一連串的意外，彷彿是祖師爺安排，被帶到這條路上」，黃勻弦笑著說。

沒得選的宿命，還是有感情

兄妹倆在外頭走了一圈，又拾起曾想逃避的本事。黃勻弦說，「從小學的手藝這輩子真的不再碰它，心裡也捨不得。但怎麼讓它繼續生存，我們都不知道。」

但被問到最喜歡捏麵人的哪一點，黃勻弦說得明白，「一項手藝從小開始做，沒有喜不喜歡的問題。很多藝師第二代都一樣，它變成一種膝反應，因為學的過程中，沒人管你喜不喜歡，你沒得選。」

對於這樣複雜的心情，黃勻弦看了很多。老家靠近彰化市與鹿港鎮交界的她，從小看過各種領域的老藝師，「他們知道這條路很辛苦，不希望下一代繼承家業，卻又不想讓工藝斷掉，還是會期待有人傳承手藝。那種心境的拉扯，沒人知道怎麼處理。」

抱著延續捏麵人技藝的心情，黃勻弦與家人將這一身技藝，用在3個不同的方向。父親在彰化的「台灣玻璃館」推廣傳統捏麵人；哥哥則在南投的溪頭妖怪村擺攤，繼續製作新型的設計公仔；黃勻弦則將人偶做成了停格動畫。

黃勻弦說，「我們不確定哪一條路可以走得出來，但我們至少證明了，純手工的方式也可以製作偶動畫，而且跟歐美的作品不同。」

黃勻弦為《當 一個人》製作的主角人偶與動畫場景，仍擺在工作室架上。

但偶動畫的人偶需要的黏土，與捏麵人不同，偶動畫的人偶需要配合拍攝需求，要具備能不斷接受動作調整的柔軟度，又需要能夠維持姿勢的支撐力。黃勻弦與父親試過混合不同的材質，試出了幾種方法，找出合用的材質。

儘管曾經向父親討教，尋找適合的黏土配方，黃勻弦說，其實從和哥哥跑創意市集到開始做影片，家人起初都不支持，也不懂他們在做什麼。為了不讓家人擔心，而她與哥哥在嘗試初期，索性與家人「失聯」。

覺得小孩們不好好上班的家人，直到《當 一個人》在2018年底拿到金馬獎最佳動畫短片，他們才真的有感。「等到開始得獎拿到獎金，他們才開始覺得我們做這些還不錯，對上一輩人而言，用價值去溝通比較難，還是需要多一些世俗的肯定。」

《當 一個人》兩位導演黃勻弦（右）、蔡易錦（右2）在第55屆金馬獎奪下最佳動畫短片。（中央社記者張新偉攝）

為延續捏麵文化起頭，動畫夢走出自己的生命

黃勻弦說，一開始做停格動畫，為的是讓更多人看見捏麵藝術。「以前在廟口賣，只能捏一隻賣一隻，速度慢，看到的人也不多；做成影片可以放上網，沒有了國界，外國人也看得到，或許可以提高生存機率。」

但這條路卻自己走出了生命。

黃勻弦與團隊帶著完成的短片，到各國影展走了一圈，發現還是有很多人不認識台灣與我們的文化。「我們的任務就變了，我們不但要用捏麵人做動畫，還要用捏麵人講台灣文化與故事，再把這個故事送到他們面前，展現台灣的特色。」

《當 一個人》於焉而生。在《當 一個人》裡，帶著淡淡哀愁的故事，雖與社會切身相關，卻抽掉寫實的場景設定，他們借外國人的視角，找出最具代表性的台灣文化元素，並將這些元素集合在一個虛構世界裡。

例如他們從來過台灣的歐美朋友口中發現，他們對台灣的廟宇建築印象深刻，便在影片之中，加入了廟宇場景，黃勻弦說，「影片中的廟取材自旗津天后宮，但我們也結合其他台灣廟宇常見的形象，讓他的造型更活潑。而廟頂屋脊上原本應該出現的神像，則被我們換成12生肖在吃台灣小吃。」

黃勻弦為《當 一個人》製作的天后宮，結合台灣廟宇特色，又加上幽默的巧思。

黃勻弦為《當 一個人》製作的街景道具，集結台灣路邊常見的風景。

捏麵技藝的轉生，剛起步

以手工製作的傳統工藝，只有透過不斷的操作，才能延續生命。但透過以手工為主的偶動畫，是否真能延續捏麵技藝，黃勻弦沒有定論。她與工作室才完成2部動畫短片，仍算是剛起步，黃勻弦也仍是工作室裡唯一的製偶師。

她說，目前工作室的行動只是拋磚引玉，不論是做停格動畫或是捏麵，他們先把成果做出來，吸引志同道合的夥伴。「你一定要有人開第一槍，拚出一個東西。」

至少，以製作偶動畫來說，他們已經有逐漸累積能量。首部作品《巴特》劇組只有少少幾人，花了3年才完成17分鐘的影片；但《巴特》的成果，吸引了更多同伴加入，到了《當 一個人》，15分鐘的影片只花了一年就完成。

訪問當下，旁邊房間門後的動畫師們，正在製作他們的第3部動畫短片，黃勻弦說，「我們的創作目標是『三短一長』，我們先用3部短片，掌握不同的核心技術，再集中火力衝長片。」

而看過許多老藝師後繼無人，黃勻弦也深知傳承的重要，因此，工作室也把他們摸索的經驗以及成果整理成冊，出版了《台灣哪有偶動畫》一書。

黃勻弦說，「傳承一定要在狀況最好的時候。過去老藝師在30、40歲技術最好的時候，都抱著技術不願分享。等到世界變了、社會不再需要這項技術，他們才驚覺後繼無人，這是我們最擔心的事情。」

新時代為何需要老技藝，關鍵在價值

科技不斷演進，許多新技術與生活方式，不斷取代傳統技藝，今日娛樂選擇越來越多，聲光效果也越來越炫目，捏麵人的娛樂價值早已被取代。黃勻弦還記得，國中時電動遊戲開始普及，馬上就沒人要學捏麵了。

黃勻弦說，「傳統技藝雖然美好，但它如果不被時代需要，我們也放手讓它走，這真的好嗎？我一直如此自問。」她在重拾捏麵技藝後，也一直自問「手工有什麼了不起？」

黃勻弦說，她與哥哥在創意市集擺攤，強調販售的作品都是台灣原創，全手工製作。但有一類客人一聽到他們這麼說，不論他之前多喜歡這些公仔，馬上就覺得它很廉價。還有客人回嗆，「我吃的麵也是手工的」，這些人的大小眼，讓黃勻弦一直很不服氣，也讓黃勻弦反思，如何凸顯手工的價值。

黃勻弦認為，關鍵在於「我的手工附加價值不夠大」。為了讓自己脫離只是手巧的「匠」，為一身的技藝賦予更多價值，她認為，製作動畫是個好的方法，「它不只有手藝，還可以把我的價值觀放進去，不再只是追求唯妙唯俏。」

捏麵人生的動畫夢，在路上

但捏麵文化要如何走下去，黃勻弦嘆了一口氣反問，「你說捏麵文化要走下去的必要性是什麼？」她說世界這麼多元，沒有人可以強迫誰去做什麼。「我們只能讓你看到，我用捏麵的技法做了這個，如果你喜歡，想不想學怎麼做。」但她也覺得捏麵的生命，還沒走到最後，還有更多嘗試的空間。

回首這條自己長出生命的動畫之路，它從為了讓更多人看到捏麵人開始，但黃勻弦說，走到現在，他們更像在做行動藝術，「我們用很少人關注的捏麵技藝、做著很少人做的偶動畫，希望以自己的行動，刺激更多台灣人對自己的文化、社會更有信心，投注更多熱情。」

乘載著捏麵人生的動畫夢正準備起飛，黃勻弦說，「我們路才走了一半，還沒到終點。」