台、日雙聲道逮就哺 連思宇不服台灣聲優比較弱

「哎！不好意思，因為剛剛路上有點塞車。」連思宇熟門熟路地推開大樓門，帶我們搭上電梯走進錄音間，門一關上，錄音間彷彿成了台北城的平行時空，將喧鬧關在門外，一個個新世界從錄音間不同的嘴裡誕生。

見到我們好奇地東看西看，連思宇熱情介紹門旁白板上的數字有什麼意義。「以前錄音間還用麻將命名，白板上就會寫白板幾點到幾點誰在用，旁邊還會有紅中、發財，滿好笑的。」一旁的錄音室小老闆聽完笑著點頭附和。見到小老闆留了第一間錄音間給我們，連思宇更是開心：「這是我來這邊第一次錄音的地方耶！」

錄音室的機台上也要放乖乖，每到中元普渡才能換新，祈求機器一整年都會「乖乖」。

第一眼見到連思宇不禁讓人疑惑，一個人怎麼能有如此多變的面貌。年僅30初就已出道9年，她不只是《新哆拉A夢》的哆拉美、也是迪士尼影集《天才學園》的奧莉、還是《浪人劍心－新京都篇》中的明神彌彥和駒形由美、更是《寄生上流》的朴太太。無論可愛、活潑或貴氣成熟，都能完美融入連思宇那不滿160公分的小小身軀。

自帶聲音版血輪眼 日文聲線也能複製轉貼

回想成為配音員的契機，其實是大學的一堂聲音訓練的通識課。連思宇說：「詳細課程內容有點忘了，但期末作業是齣廣播劇，我表現的還不錯。」獲得老師肯定，連思宇尋回小時候的拿手本領，無論模仿前總統陳水扁、藝人小潘潘的聲音均信手拈來，超齡表現獲得了滿堂喝采。

連思宇不諱言從小就對聲音特別敏感，不只能輕易拷貝不同聲線，連學日文也能拷貝，彷彿天生就該吃這行飯。連思宇笑說：「我很會模仿耳朵聽到的東西，我靠自學考到日文N1檢定，會話能力也好到可以跟日本人說一陣子話，他們才會發現『誒？妳不是日本人嗎？』如果要問我某些發音為什麼要這樣念，我很難回答，但我知道他們就是這樣念的。」

買樂透攢聲優學費 虎媽支持義無反顧

在大學課堂尋回自幼的聲音天賦後，連思宇馬上放下手邊瑣事，開始蒐集前往日本就讀聲優課程的資料，立定第一志願「日本工學院專門學校聲優俳優科」。不過才踏上夢想之路，第一道關卡隨即而來，就讀服裝設計系的她，不知道該如何向嚴厲的母親開口。連思宇大笑說：「但凡有一點良心的人知道學費很貴後，都不敢和家人開口吧！我剛畢業沒有錢，就想說買樂透，一切讓老天爺來決定。那時候只要中獎金額夠高，我就會買。」

老天爺雖沒給連思宇中獎的好運氣，但卻給了她向家人開口的機會。連思宇回憶，「有次我們坐在客廳，媽媽在『幹譙』我買彩券是亂花錢，她問我為什麼要買彩券，我才淡淡地說想去日本念聲優學校，她聽完還問我聲優是什麼，我解釋是配音員後，媽媽就直接說：『那你就去啊！』」

連思宇戲稱媽媽是時下當紅的「虎媽」，小時候連作業做不好都會體罰的嚴格母親，卻在不知道「聲優」的意思時，義無反顧地成為最強隊友，推了女兒一把。連思宇笑說當下仍在不敢置信時，媽媽就接著說：「我不希望妳有遺憾，希望妳趁年輕去做想做的事情。」這段話讓連思宇現在回想起依舊感動，也成為她堅持走下去的動力。

台日課程大不同 重拾「聲優」本質是演員

真正進入聲優學校就讀後，光是課程設計就讓連思宇意外。不同於外界想像只教跟聲音有關的課程，更多內容是學會當個演員，在「俳優科」除了安排使用聲音及麥克風的技術課，還有許多肢體表演課程。「像我們要演出舞台劇、音樂劇，還要學唱歌，甚至也有直播課程。」比起聲音使用，反而更重視學生的戲劇表演張力，甚至是占比最重的必修課。

日本聲優教育重視演員本質，將戲劇表演、舞台劇、音樂劇等加入課程之中。

打破過去外界認為配音員只要對麥克風說話，就算很害羞也沒關係的印象，連思宇在日本的戲劇表演老師曾說：「如果一個人用表情、肢體加上聲音都無法說服人，那要怎麼只用聲音感動人呢？」若以日本字「聲優」解釋，原本意思即是「聲音的演員」，即使在配音員的框架下，其實本質仍舊是演員。

但台灣不同，若想成為配音員，坊間很少有一條龍的課程，光是聲音與戲劇課就各自獨立，想走這條路，只能靠自己搜集資料，用各種課程養好基本技能。

快速上工是優點 也是台灣配音員致命傷

台灣少有原創影劇或動畫作品，很多都是為日本、歐美動畫，或是韓劇配音。考慮成本，台灣配音員工作日程其實被壓縮的很嚴重。日本聲優能夠提早知道角色，有足夠時間為角色賦予靈魂，但台灣作業時程短，往往是配音的那一刻，拿到台詞本就得上工，這成為台灣配音員的優點，卻也是致命傷。

連思宇回憶在日本的戲劇課，老師總以情境題訓練學生。「以前我們會有台詞演練課程，老師會在同學的對話演出後，拋出角色幾歲、有什麼嗜好、個性如何的問題，如果答不出來，那就代表不知道自己在演什麼。」

不同於台灣填鴨式教育，連思宇認為在日本學習的內容可以活用，若遇到原創角色，連思宇經過台灣作業時間快速的訓練，加上日本所學的角色塑造，她能融合彼此的優點，既能快速進入角色，也能賦予角色個性，讓角色變得活靈活現。隨著網路發達，資訊愈來愈豐富，年輕一輩的台灣配音員也覺察到本身的弱勢，常會利用日常空檔用功補習，到屏風表演班、Q Place表演教室等，加強表演能力。

感謝貴人一路有 多工才能熬過低潮

連思宇認為新人想進配音界，若不是有家人支持，就是要有額外的工作技能。她以個人經驗分享，回到台灣初入行時，配音工作不多，不僅要在日本雜貨店打工，還得利用工作空檔接些漫畫翻譯。

連思宇認為入行初期比較辛苦，若不是家人支持，就是自己要有額外的謀生能力。

談起這段低潮，連思宇樂觀地說，「其實滿感謝當時的主管，雖然我是做翻譯標籤的文書工作，但他對我很通融，即使我臨時跟他說不能上班，也不會對我怎樣。」直到後來，配音案子漸多，加上漫畫翻譯收入足夠，她才辭掉雜貨店打工，專心做配音。

連思宇自認一路有貴人相助，錯過入學考試卻遇到日本動畫老師來台，讓日本工學院為她舉辦臨時面試獲得入學，又或是2011年回台灣參加配音員選秀「明日聲優の星」，她都抱持滿滿的感恩。

也許是因為受過專業訓練，連思宇參加「明日聲優の星」選拔時，比其他學員更快脫穎而出，尚未結訓就獲得迪士尼影集《天才學園》的配音機會。回頭看前幾部作品，連思宇自嘲：「剛入行曾被嫌棄有台灣國語，當時會覺得自己比起同儕算是口條好的，不過現在去看那幾部作品，老師怎麼敢讓我錄音啊？」但她更感謝台灣資深配音員，像是李勇、「魯蛋叔叔」曹冀魯等人的接納，願意給她機會，讓她進入台灣配音圈。

日本環境未必比較美 台灣配音員沒有比較差 

「能夠考進日本聲優學校，卻放棄發展成熟的日本就業機會重回台灣，不會後悔嗎？」聽到這個問題，連思宇反倒搖搖頭，她回憶在日本唸書時，一位80幾歲的老師語重心長地說：「我勸你還是回台灣吧！我以前當配音員的朋友，都過得很苦。」

這句話其實徹底戳破對日本配音圈的想像泡泡，日本聲優不只配音，還能有推出唱片或上綜藝節目的機會，但這些其實只是金字塔頂端的少數，更多的是在下方支撐整個產業的配音員們，他們多數都難嚐走紅的滋味。

美好想像不只如此，日本以偶像方式包裝聲優。連思宇再舉例，「男性還好，但女性比較難紅很久，講難聽一點，就是保鮮期短。像『涼宮春日』系列的女主角聲優平野綾，或是同期的茅原實里，當時都很紅，現在卻較少出現在新番（新作品）；但『涼宮春日』的男主角杉田智和，或更資深的男性聲優，現在依舊很活躍。」

連思宇認為台灣配音員實力夠強，只是觀眾會因外語套上美好濾鏡，才易對中文配音失望。

入行9年，連思宇稱自己搭上配音界的末班車，稍微趕上台灣配音界的黃金年代。對於外界看配音圈總是隔層紗，見得著形影，卻看不清真相，有些人認為台灣配音員實力差、有些人認為台灣配音員日子過得苦哈哈。連思宇一一打破傳言，她回憶自己曾為遊戲《末日少女》配音，同角色的國語、日語都由她演繹，遊戲上架後，網路卻是一面倒，稱日語配音超讚，國語配音慘兮兮。明明是一樣的情緒及聲線詮釋，卻獲得不同評價，連思宇認為大部分觀眾會對日語開了美好濾鏡，加上先聽過日本動畫的原音，已有了先入為主的觀念，「如果日本聲優會說中文，配出來一定會是大家聽到中文配音的那個樣子。」

至於外界好奇的收入，連思宇害羞地笑了笑說，若是接案穩定，收入能夠比普通上班族優渥。但談起要給想入行年輕人的建議，連思宇收起笑容，搬出現實面誠心建議，「可以先去表演訓練班看看有沒有當演員的才能，配音員就是聲音的演員，如果在表演訓練班感受不到樂趣，發現自己不適合或是沒有能力，那配音也許不用考慮......這有點殘忍，當然努力是必要的，但沒有才能的努力，跟有才能的努力還是有差別，因為表演藝術很吃天份，沒辦法。」

甜美的聲音和臉蛋，加上嬌小可愛的身材，連思宇在日本唸書時就收到藝人事務所邀請，但因為老師的那句話，讓她決定回到台灣，將融合台日的聲優經驗分享給更多人。跨過菜鳥門檻，連思宇謙稱要走的路還長，只希望分享日本、台灣業界的經歷和經驗，讓台灣人知道本土配音員其實夠厲害，只要多給他們一點肯定與空間。

連思宇期待能結合日本與台灣兩地的優點，分享個人雙語配音的經驗，讓更多觀眾也願意為台灣配音員喝釆。