水藍指揮國台交演出 重返貝多芬時期音樂速度

（中央社記者趙靜瑜台北19日電）國立台灣交響樂團今天由水藍指揮，在台北國家音樂廳舉行「曙光升起」樂季閉幕音樂會。水藍以貝多芬「第八號交響曲」開場，節奏簡潔輕快，重返貝多芬時期速度，版本令人驚喜。

以身作則，親身參與多場表演團體演出的文化部長李永得也到場聆賞。音樂會後，李永得到後台向音樂家們致意。李永得表示，他對於曲目安排印象深刻，中間的巴伯「弦樂慢板」讓人心靈沉澱；最後以柴可夫斯基「1812序曲」鼓勵人心，可以感受國台交以音樂力量安慰人心的用心。

國台交首席客席指揮水藍表示，今年是貝多芬250周年誕辰紀念，他從2019年開始便規畫以2年時間，與國台交演奏完貝多芬九大交響曲，以此向這位偉大的音樂家致敬。

身為一名指揮，水藍說他認知的貝多芬一則重視節拍精準，對於節拍非常著迷；二則控制樂團編制，最好控制在60名，最多也不能超過70名；三則他認為貝多芬音樂與性格都充滿幽默與創意。

不過水藍演奏貝多芬的「速度」，這2年已成為古典樂迷爭相討論的話題。水藍表示：「我的貝多芬速度比較快，但我只是回到了貝多芬時期的演奏速度，一切遵循原譜。」

水藍說，他與丹麥哥本哈根愛樂樂團灌錄的貝多芬九大交響曲全集，也是使用暱稱為「小熊版」的德國騎熊士出版社（Barenreiter）樂譜，這是他認為目前考據過最可信的貝多芬樂譜版本。

水藍說，貝多芬的「第八號交響曲」是貝多芬第一首使用節拍器所創作的交響曲，後來的「第九號交響曲」當然也是；不僅如此，貝多芬還回過頭去，從「第一號交響曲」到「第七號交響曲」遵循節拍器的節奏，通通重新整理。「我可以這麼說，國台交演奏的與貝多芬時期只有一點不同，貝多芬時期用的是古樂器，跟現在使用的現代樂器不同。」

節拍器雖然在貝多芬在世時已經問世，但後繼包括布拉姆斯等，都不喜歡使用節拍器創作；再加上音樂潮流已經從古典樂派轉變為浪漫樂派，水藍舉例像貝多芬大粉絲的指揮家理查史特勞斯演奏貝多芬，用的就是浪漫派的速度，後來的指揮家卡拉揚更是加大編制，以百人編制演出。

水藍說，一個偉大的作曲家的樂譜，每一代指揮家都可以有自己的詮釋，「但我認為應該要回到貝多芬時期的節奏，我這不是最新，而是回到貝多芬的最初。」（編輯：屈享平）1090719

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