創作篇》與人還是與機器競賽？ 作家：重新思考文學的意義

AI的出現衝擊著人類文明，就連人類最引以為傲的創作，都可能受到影響，說不擔心是不可能的，說不會被取代，卻早有人使用AI創作，作家們又怎麼看呢？其實藉此機會了解文學是什麼，創作是什麼，人有什麼價值是無可取代的，倒是個很好的機會。

香港作家董啟章，得到無數文學獎，去年更得到梁實秋文學獎肯定，今年3月他受邀來台，在國家圖書館進行演說，對AI與文學的關係，有十分精闢的見解。

作家、台北教育大學語創係教授郝譽翔，長期投入文學創作，曾得過許多大獎，本身也在大學校園任教，她認為書寫革命從未停歇，書寫模式本來就一直在改變，科技發展是自然的趨勢，AI只是再一次翻新。

台師大文學院院長須文蔚，本身是詩人、散文家，更長期在教育現場蹲點，對創作理念有獨到的見解，他就認為在AI風潮下，台灣最要緊是能不能產製「屬於自己」的內容，成為知識庫核心，否則未來無論如何使用，都得培養出一定的資訊素養來避免偏見。

中興大學文學院副院長、台灣文學與跨國文化研究所副教授陳國偉，對文學創作及流行文化有獨到的觀察，陳國偉認為，文學創意發想，是要突破既有的範圍和窠臼，與尋常的思考邏輯和路徑不大一樣，他不確定AI是否能做到。

今年3月他受邀來台，在國家圖書館進行演說，對AI與文學的關係，有十分精闢的見解。（照片提供：董啟章）

卡爾維諾：作家就是寫作機器

董啟章表示，2019年初OpenAI推出了GPT-2，寫出了一些文章，雖然從今天的角度看來好像小學生的文章，但在當時已讓人感到非常驚訝。不過那時他就想到義大利作家卡爾維諾1967年寫的一篇文章《Cybernetics and Ghosts》，對於「文學是什麼」有一系列的說法。

卡爾維諾在文章中寫道：“Literature as I knew it was a constant series of attempts to make one word stay put after another by following certain definite rules.”

翻成中文的意思：「文學就是根據特定的規律，把一個字放在另外一個字後面的一系列的嘗試」。簡單來說就是一個語言文字的組合活動。

卡爾維諾認為，如果是組合活動，他覺得機器也可以做到，卡爾維諾還有一個更大膽的說法，就是不用發明這樣的文學機器了，理由是「因為作家本身已經是寫作機器了，只要他們運作良好」。

董啟章說，這不免讓人進一步去想，作家是什麼？人跟機器的分別又在哪裡？從唯物的角度來看，人是物的構成，而意識、靈魂又是什麼？是超感官的形而上的東西，還是只是生物上、物理上的效應呢？這當中當然有許多辯論。

詩意與文學性無可取代

董啟章說，卡爾維諾並不覺得機器可以取代人去寫文學作品。卡爾維諾認為，文學機器當然可以針對一個特定題材進行運算，但如果我們要求的是一個有詩意的、有文學性的效果，就需要這些運算落實到一個特定的人身上。這個人是一個經驗上的、歷史上的人，這個empirical and historical individual是人類的特點。身而為人，不只是我們懂得運算，而是我們活在一個特定的時空中，生命都是在歷史裡面，基於這一點，才能產生文學跟詩意。

董啟章表示，如果我們用AI去進行創作，可以分成三個層面來談，首先是運用AI去收集資料、構思、組織，並進行局部取用。其實在AI出現之前，人們就已經在Google或其他技術性的程式上做這樣的應用。人們用機器來幫助自己，早已不可避免的局部運用機器或是AI類型的科技來進行寫作。

其次是利用AI來創作，人們運用指令，就是所謂prompt，或者說「咒語」，去命令它做一些事。我們現在跟ChatGPT對話，只是把我們的prompt變成了自然語言，它聽了之後就按照我們的指令去回答問題。

最後才是所謂的機器寫作，就是AI機器創作，AI本身就是一個創作的主體。

董啟章說，2018年他在小說《愛妻》裡就討論過這樣的情境。有一個類似科學家的神秘的人物，請主角把他太太的作品給他放在一個機器裡，這樣就可以產生一個「像你太太一樣的寫作機器」。另外，小說主角還考慮利用已故作家葉靈鳳的作品和藏書，建造一台葉靈鳳機器，寫出新的葉靈鳳作品來。那是2018年的故事，後來這個想像離我們愈來愈近了。

作家郝譽翔認為若是社會能真正重視「語文」能力的真正核心，就不需要害怕AI時代的來臨。（照片提供：郝譽翔）

郝譽翔：從毛筆到鍵盤 書寫革命從未停歇

「我們早就在經歷書寫革命了。」

面對AI逐步走進日常，慢慢踏越進入文學領域，作家郝譽翔驚訝又不驚訝。

驚訝的部分，可從前些日子女兒的國中好友報名一檔兒少節目的小故事說起。孩子們到家中和她分享，若想參與節目得繳交一篇千字規劃，關於氣候變遷、去南極想做什麼研究。

郝譽翔本想著是不是得帶她們去圖書館借書、上網爬梳資料，完整閱讀消化後，或許還得和大人討論一番再下筆，12、13歲的自己恐怕會煩惱好一陣子，甚至花上數天，「我跟女兒同學說這很難欸，結果她回怎麼會難？」

果真半小時後，孩子便拍拍屁股從電腦前挪開，與ChatGPT好夥伴合作無間，洋洋灑灑完成千字文。郝譽翔細讀一番，成果還確實有模有樣，「我想好吧，這樣的時代或許真的來臨了。」

不驚訝之處，則能回看自己與文字共同成長的歷程，「你知道我高中參加全台北市作文比賽時，是用毛筆寫嗎？」

研磨墨汁爬格子，寫錯只能嘆口氣，咬牙塗黑從下一格繼續寫下去，一想起當年畫面，郝譽翔忍不住笑彎了眉眼。小時候得謹慎萬分寫在稿紙上，直到就讀研究所電腦才問世，碩士班開始用鍵盤敲出論文，「我當時還算先驅呢！」

郝譽翔認為書寫變革從未停歇，手寫與打字就會形成不同的思考模式，前者因修改不易、思路不像後者容易被中斷。在網路普及後，剪貼、複製貼上更是日常行為，「書寫模式本來就一直在改變，科技發展是自然的趨勢，AI只是再一次翻新。」

掌握獨立思考核心 無懼AI時代

AI會產生威脅性嗎？郝譽翔舉毛筆寫字為例，在科舉時代，考官評分基準除了文章內容，也重視考生字跡，字被視為人格與心性的展現，「如果你是堅持這一個理論的人，到電腦時代就會崩潰」，透露曾有單位想典藏她的著作手寫稿，可早已用電腦寫作的她沒有手稿，對方竟想請她「寫一份」，讓她嚇了一跳。

看著和AI同世代成長的女兒，郝譽翔坦言，語文能力下降已成必然，但孩子們的影音、多媒體能力大幅超越自己的世代，各有所長，恐懼之際更應該思考的是：「語文能力的核心是什麼？」，她的答案是：「展現個人格與獨立思考邏輯」。

人文科系的式微已成趨勢，郝譽翔舉例，西方大學最初的誕生是以培養神學人才、服務宗教為大宗，「然而現在的宗教系呢？」在工業革命後，社會所需要技術人才轉向聚焦理工科系，人文相關系所被擠壓到邊緣，這是全世界不得不面對的現實。

不過她認為美國的大學有一點值得借鏡，無論就讀哪個專業領域，大一新生都得修讀寫作。郝譽翔指出，邏輯判斷能力需要透過大量閱讀與寫作培養，後現代式的跳耀思維固然有創意，但邏輯仍要安靜下來才能徹底理清思維。

郝譽翔強調，寫作不只是文學，更是展現個人特質與邏輯方式，讓需要人類給予指令組織內容的AI，成為更好運用的工具，「就算是黃仁勳（NVIDIA創辦人）、李開復（AI專家），在個人專業領域要成為領導者、要發聲，還是需要文字能力來論述的」，她認為若是社會能真正重視「語文」能力的真正核心，就不需要害怕AI時代的來臨。

作家須文蔚分享，文學創作不會憑空而來，很大一部分與人們怎麼閱讀、觀察世界及搜集資料等息息相關，「懂得下指令，才能夠引發AI寫出更好的內容。」（照片提供：須文蔚）

須文蔚：指令之間 AI激發創作娛樂性

「懂得下指令，才能夠引發它寫出更好的內容。」

學者須文蔚分享，文學創作不會憑空而來，很大一部分與人們怎麼閱讀、觀察世界及搜集資料等息息相關。生成式AI肉眼可見，是比過去任何搜尋引擎的功能更為強大，確實能成為寫作資訊的索引，同時，也能作為文學創作的草稿，提供故事情節、擬定風格，評判作品意象等。

「AI初期會提供一些不大成熟的參考格式，我們可以要求它轉換成不同作家的風格，太官腔、正向光明時，或許還能拜託它：寫得蒼涼一點好不好？」須文蔚認為創作本身就帶有遊戲性質，儘管不一定會採用AI內容，但在互動過程或多或少能激發想像力。

確實，在文學界已有許多創作與AI有所連結，除了今年台大文學獎試辦AI共筆項目外，須文蔚分享，台灣也有一群詩人會根據AI繪圖，作為題目靈感創作短詩，自己也受邀創作AI與教育相關題材的科幻短篇小說〈無限閱讀眼鏡〉；連日本知名文學獎、第170回芥川龍之介賞得主九段理江的《東京都同情塔》，小說裡「AI角色」的回答更直接取用ChatGPT撰寫的答覆。

須文蔚同意，在制式的生活應用文件書寫、初階翻譯等，AI已經做得還不錯，但更高階的思維尚未完全具備，「人類還是下指令端者，AI不會主動形成風格」。他舉例，若以美術界得獎的AI繪畫來看，背後創作者所下指令複雜程度與其對藝術史熟悉程度，其實與成熟的畫家沒有兩樣。

「在AI時代，我們如何去培養這批無可取代的高階人才，是最重要的。但最可怕的是，這群最高階的人又懂得運用AI時，會不會打造更可怕的東西？」須文蔚拋出疑問。

謹慎過濾「AI幻覺」與演算法偏見

儘管AI工具的應用不可避免，但身為人類的我們或許得提高警覺。

須文蔚提醒，生成式AI提供的資料因演算法資料搜集方式、標註人員等各種因素，許多偏見會不經意產生。歐盟就曾指出，若大多數資料庫內容都來自英美，文化、政治、族群上的偏見便可能在回答中油然而生，在中文世界亦然。

須文蔚指出，目前OpenAI資料庫裡的中文資訊多來自中國大陸，可得到的答案多是中國大陸式思維，或不小心給出錯誤資訊。

有次他在課堂上，請學生繳交一份介紹自己系所的3分鐘內容，其中一份就被他一眼識破是AI寫的，「裡面非常多名詞是中國用語，形容的中文系現況也是中國大陸的，同學都不知道我怎麼看出來的」，須文蔚笑說判斷系統就是建構在他的腦袋裡。

他認為在AI風潮下，台灣最要緊是能不能產製「屬於自己」的內容，成為知識庫核心，否則未來無論如何使用，都得培養出一定的資訊素養來避免偏見。

同時，人類還得避免「AI幻覺」的錯誤引導。2023年在美國就發生，一名資深律師在法庭引用ChatGPT提供的案例去舉證，卻被發現數個案例是AI憑空捏造的「虛假司法判決」，最終被判敗訴，紐約聯邦法院更對涉事的律師罰款5000美元，震驚大眾。

須文蔚認為近期大家變得更加謹慎看待，例如科技公司Microsoft旗下的生成式AI Copilot便強調，會提供答案的連結引文，讓使用者能像傳統搜尋回溯探索、減少「AI幻覺」的可能性，同時也較好追溯著作權。

「很現實的，我們沒有辦法把AI消滅，下令所有教育機構都不能用它吧？只能用一種實用主義的方式和它共存。」須文蔚也只能笑一笑、嘆口氣。

陳國偉認為，文學創作的關鍵是，不同創作者有其思考特點與獨特性，與AI需具普世性、服務大眾的一般性表達不同。（照片提供：陳國偉／邱志翔攝影）

陳國偉：科幻小說預知未來 我們已在未來

「文學跟AI很早之前就有關係，反映在科幻小說裡。」

學者陳國偉指出，無論西方或東方科幻小說，機器人、人造人、電子腦早已出現，想像未來人類的世界，預測如何在這樣的環境下生存；進入21世紀後更有「後人類」思潮的興盛，透過基因工程、仿生技術等科技手段改造人體，試圖挑戰與超越目前的生命形式。而當代的我們，現在正活在「科幻小說」的世界裡了，「手機就像是我們大腦的外接硬碟了」。

陳國偉表示，無數的作家都透過文學思考，在這樣的環境該如何與科技共存，活得更好、更像自己。那麼文學創作呢？

前陣子台灣科幻小說家伊格言和台大心理系教授謝伯讓，兩人曾就「AI有沒有自己的意識」討論，謝伯讓教授提出ChatGPT是由語言生成的模型演算法，只能根據既有資料庫去推算下一個可能結果，陳國偉指出，「ChatGPT是很好的協助整理工具，但要創作出突破性的新東西，現階段或許還有難度。」

陳國偉認為，文學創作的關鍵是，不同創作者有其思考特點與獨特性，與一般性的表達不同。ChatGPT服務的目標群眾是大眾，因此以訓練出穩定、正確且具普適性的回答為主，但所謂的文學創意發想，是要突破既有的範圍和窠臼，與尋常的思考邏輯和路徑不大一樣，他不確定AI是否能做到。

人類想法無限 應對進步神速AI

然而，這個「機器腦」就像實驗劇場般的「黑盒子」，資料庫尚未穩定，常常會突發奇想東拼西湊，得小心資訊是否正確。

好比陳國偉最近測試ChatGPT的經驗，他發現，若是詢問較早期或常見的問題，如：「什麼是『白色恐怖』？」ChatGPT都能清晰解釋，但若詢問特定作品，如白色恐怖主題的文學著作，就常一塌糊塗、誤植人名作品，甚至憑空捏造資訊，還一度把電影《悲情城市》的導演從侯孝賢講成李安；近期正在發生的事件，ChatGPT也不一定能快速搜集資訊，竟把「青鳥運動」直接偷換套用成「野百合學運」內容回應。

這代表什麼？陳國偉認為有兩種可能性。一是目前系統尚未穩定，二則是它也在測試人類可以接受的錯誤容許值。他解釋，AI既是用演算法推算答案，但這對人類來說，終究有著很高的不確定性，有時候他也忍不住會想，到底是AI沒有被馴服、訓練好，還是「那就是它要給你的答案、是它選擇過的結果」？

AI究竟對文學創作是否帶來威脅？陳國偉語帶保留，目前雖有限，「但我不敢說AI將來沒辦法獨立創作好東西」，且文學作品確實有其基本型態與表述模式，好比網路曾風靡一時的文青用語「像極了愛情」，陳國偉直言：「確實前面不管描述什麼，接上這句後，就好像有點文學性」。

平時記者寫報告、教授寫論文，或他在課堂上訓練同學創作，他認為都是在學習某一套語言表達方式，和ChatGPT建構語言模式的訓練很相似。陳國偉坦言，人類既然能透過教育基礎學習，AI也有可能，且每個階段發展都突飛猛進，「或許我們能做的，就是想辦法試著更遠離常軌？發揮人類本能的真正創意。」