保持隨時都可以離開的狀態 陳汗青自在悠遊兩地劇場

「因為喜歡，所以保持一種隨時都可以離開的狀態。」這聽起來好熟悉，像極了愛情嗎？台日混血、劇場製作人陳汗青則是把重點畫在──有選擇權，「只要我有選擇權，甚麼都可以做得到。」

陳汗青說，因為太喜歡一件事，會變得太靠近，下一步就會變得盲目，「因為喜歡，所以更要保持距離。」陳汗青看過很多人因為太喜歡劇場，全心投入，之後碰到挫折受傷之後，就由愛生恨，「這太可惜」。

陳汗青非常「斜槓」，除了劇場製作人等藝術行政工作之外，他還接翻譯，擔任流行音樂的頒獎典禮顧問，也是吳青峰雲門劇場《上下冊》創意總監，藝人演唱會舞台監督，他培養出各種可以支撐自己的多元能力。

「培養自己有選擇的能力，選擇權在自己手上，現在我想離開一下劇場，去做商業的案子養活我自己，我可以；去做一點流行演唱會的案子，我也可以，稍微離開一下，並沒有不好。」陳汗青說，作為一個自由工作者或是要進組織工作都一樣，「要讓自己隨時保持一種如鰻魚般活跳跳的狀態。讓自己更適應生活，更低限，不被捆擾，才會保有更大的自由與創意。」

陳汗青認為培養自己的實力，握有選擇權，就可以掌握人生。（圖片提供：陳汗青，攝影：林唯哲）

台日的身分，彷彿也讓陳汗青保持一種可以隨時離開的狀態。

父親是日本人，母親是台灣人，陳汗青在日本出生，小學之前不復記憶，但印象中在日本生活，母親跟他講中文，他卻不喜歡用中文回答，「那時候覺得自己不想跟別人不一樣。」回到台灣，陳汗青用的是日本名字「新田幸生」去念書，又覺得跟同學有隔閡，開始不喜歡講日文，家人於是幫他取了一個很東方的名字，陳汗青。

陳汗青的母親中學畢業之後，把存款領光，到機場才決定飛去日本，當場買機票，只為了要看看這個世界。有奮不顧身的母親帶頭，人生之途，沒有疆界，自由追求夢想這個想法，也住進陳汗青的心裡。

高中時外婆身體不好，陳汗青也希望獨立，他回到台南與外婆同住，跟著外婆講台語跟日文，慢慢習慣台灣。大學考上成大歷史系，交了很多好朋友，愛上街舞，但對混血兒這件事，陳汗青還是沒有那麼釋懷，直到念了北藝大藝術行政研究所，接觸了劇場，他才真正釋放。

陳汗青(右二)認為不同文化的養分，讓他得以在台日文化裡優游。（圖片提供：第七劇場）

劇場的強大包容力 安頓焦躁不安的靈魂

「在劇場我才真正理解到，來自父母親不同國家，不同文化的養分反而是強項，我可能會比一般人多一點溝通能力，視野可以更寬廣。」陳汗青說。

劇場包容了陳汗青，也安頓了讓他因身分認同而焦躁不安的靈魂。陳汗青說，他跟劇場「一拍即合」，「劇場是很有趣的地方，是人跟人之間的工作，一見面就三分情，沒有在管你哪裡來的，在國外劇場工作更明顯，大家雖然語言不同，但知道也是劇場來的就很可以溝通。」

陳汗青開始善用自己的台、日語言及文化強項，作台日文化相關交流讓他對自己未來的目標更加清晰，一個就是莎妹劇團跟日本第七劇場的合作案，兩團從2016年到2018年展開3年合作交流計畫，雙方約定好各作作品，交換女演員作演出。

陳汗青希望投身台日文化交流工作。（圖片提供：TPAM表演藝術會in橫濱）

繁體字「謝謝」 道盡台日之間深厚情誼

陳汗青說，第七劇場基地原本在東京，但受到地方政府考慮人口老化，用藝術鼓勵年輕人回流的召喚，劇團搬到以林業為主要經濟活動的三重縣，安家落戶，「我們親見這群日本演員是如何睡在24小時全開的劇場，打通鋪，晨起煮飯，打掃，排練，感受劇場是如何改變一個小社會。」

陳汗青回憶，每次去排練，附近的婆婆媽媽會拿蔬菜，拿肉過來分享；附近廟會祭典，劇團整團被安排去觀禮，還給了劇團VVIP級的款待；典禮完之後在附近廟會走動，有小攤老闆作餅乾的，一定要拿給他們，打開餅乾一看，裡面寫的是：「謝謝。」

這「謝謝」兩個字還是繁體字，陳汗青說，「他們知道台灣在311大地震時給日本的支持，以這樣作回報，整個劇團都被溫暖到，非常感動，這真是最好的文化交流。」

陳汗青說，劇場不單純是演出藝術創作而已，劇場也是情感交流的地方。陳汗青還記得第一年有個試演會，會後自由交流，「我一個人就張羅了30人份的滷肉飯，瓜子肉等等台灣小吃，搭配台灣帶去的茶葉，讓社區民眾也參與，一起感受台灣的文化，我覺得這是最自然的台日交流。」

莎妹劇團去日本受到的款待是這樣。而日本第七劇場來台灣演出排練，則是要求幫他們預約參觀總統府，去台南看日本水利工程師八田與一建設的嘉南大圳，「大家想的都一樣，台灣好像他們的第二個家，台南很像昭和時代的日本，有一種淡淡的懷舊感。」後來裡面的女演員成了台灣演員FA妻子，生了孩子，「原來，劇場可以改變一些人的人生。」 陳汗青說。

到世界各地藝術節擺攤，介紹劇團對陳汗青來說已經是稀鬆平常的事情。（圖片提供：TPAM表演藝術會in橫濱）

文化是交流最大吸引力

一次劇作家簡莉穎想了解日本劇場的狀況，希望陳汗青帶隊，一行人去日本看了柴幸男改編自《小鎮》的《我們的星球》，簡莉穎說雖然不懂日文，但覺得很流暢，「我是喜歡到根本說不出話來，這也是我生平第一次看完作品之後，去後台像粉絲一樣堵導演。」

這個導演就是後來到台灣來做戲的柴幸男。

陳汗青說，透過劇場朋友介紹，雙方很正式見了面，「我當下就知道，就是這個人。」但要如何合作？陳汗青是獨立製作人，沒有資源沒有資金，如何開始？不知道哪來的勇氣，陳汗青跟柴幸男說，「我先請你來台灣旅行。」

陳汗青自掏腰包請他飛來台灣看場館，認識劇團；安排一天去台南，介紹開民宿，開雜貨店的朋友，回到日本之後，柴幸男已經對台灣念念不忘。陳汗青後來促成了柴幸男作品「我並不哀傷，是因為你離我很遠」由東京藝術節與臺北表演藝術中心共製演出，後來甚至到了台南與當地高中生合作演出《我的星球》，讓作品離開首都，在劇場外繼續發酵。

「我也曾經是高中生，會很羨慕高中就可以參與演出或接觸戲劇，正好台南市文化局要作十六歲小戲節，兩邊主題都很切合，柴幸男就改編了原本為日本高中生做的《我的星球》台灣台南版。」陳汗青說，這故事背景是地球人大多要移民火星，有6個高中生選擇留在地球，中間陸續發生有人也要離開，有人告白，也有人思索未來。推出之後深受歡迎。而當時參加演出一半以上的高中生，全都去考跟表演藝術相關的科系。

陳汗青認為，戲劇可以改變一些人的人生。（圖片提供：陳汗青，攝影：林唯哲）

戲劇可以改變他人的人生

當時還發生一件事，有位學生演員要考北藝大戲劇系，但面試時間跟演出時間衝突，陳汗青去找導演討論，「導演反問我，我們做這齣戲的本意是甚麼，陪高中生一起實現夢想是重點，這比演出收支平衡更重要。」

陳汗青很驚訝，也很感動，「後來我們跟文化局商量，演出時間調整成周六晚上與周日的下午場跟晚上場，這樣演員就可以兼顧面試跟演出，雖然我們少演了周五晚上場，影響了收入，但我們心裡知道，這樣才是正確的選擇。」

陳汗青觀察日本劇團，之所以為什麼這麼有吸引力，讓人願意一年打工11個月不歇息，只為空出了1個月去劇團演戲，「他們有一些方式，比如說正式排練或演出之前，先跳跳土風舞；或是半小時玩遊戲，我發現土風舞暖身很有用，大家手牽起來圍成一圈，感情會變很好，而且快樂。」

直到現在，當時做台日交流的成員包括杜思慧、楊迦恩、陳以恩、趙逸嵐等人，偶爾還會說出這樣的通關密語：「好想再跳土風舞。」那樣的回憶，已成永恆。

現在的陳汗青不只自己是製作人，可以負責翻譯，也可以處理各種行政事務，在台灣日本合作上已經有了自己獨特的位置，這也給了他很大的信心。

陳汗青現在定居日本，希望多建立一些日本文化網絡。（圖片提供：陳汗青，攝影：林唯哲）

台日文化關係像食材 獨立混搭一樣美妙

這幾年陳汗青台日兩地跑，希望做「可以替下一個時代作的事情」，兩年前則把重心放回日本，希望多積累日本當地的人脈，「我都已經36歲了，不年輕了，現在花比較多精力在拜會日本補助單位、藝術節與場館，讓他們也認識我，認識台灣，創造更多合作的可能。」

陳汗青說，台日兩國補助方式很不同，比如說在台灣，官方單位跟團隊相對親近，如果要找國表藝或文化局提案，比較有機會見到面；但日本是常態型補助，競爭激烈，表演藝術團體數量又太多，「但我們的提案有台日雙方深度合作，跟其他團體一起競爭，我們也的確比較容易被看見。」

陳汗青期待台日文化交流關係不是華麗的煙火，而是像食材一樣，各自可以保留各自的原味，但混搭起來也依舊讓人食指大動，享受彼此文化裡的獨特感動，「無論是資本方跟觀眾方，台灣跟日本，或是政府與藝術家之間，我希望能做橋梁，讓更多有趣的事情在劇場發生。」疫情漸趨，下半年陳汗青將回到台灣，展開新的計畫，繼續為台日劇場交流，穿針引線。

現在陳汗青的「離開」，已經是為了回來。