黃麗淑漆藝創作不輟 遊漆園自在遨遊

（中央社記者吳哲豪彰化4日電）得先開過一小段彎曲的鄉間小路，才能看見隱身在草屯山間的「遊漆園」，遊漆園是漆藝家黃麗淑從事創作的小天地，也在這裡教導學生傳承漆藝，希望人人都能在漆藝的園地遨遊。

國立台灣工藝研究發展中心所出版的工藝季刊曾說，台灣的漆藝發展得從日治時期說起，台灣氣候溫暖潮濕適合漆藝創作，日本人除嘗試在台種植漆樹外，商人也開發「蓬萊塗」商品，成為日本人來台灣旅遊時必買的禮品，間接促成當時的台中州政府設立漆藝的傳習所，訓練漆藝人才，像是台灣第一代的漆藝大師陳火慶等都是傳習所的學生，也為台灣漆藝的發展開創新頁。

來自屏東里港的黃麗淑，原是一名在高中任教的美術老師，後來跟隨另一半來到南投草屯，進入現今的國立台灣工藝研究所服務，從事竹編藝品的設計工作，「當初是因為竹編才間接接觸漆藝」，黃麗淑解釋，竹編藝品完成後需要塗上一層漆，因此才會開始接觸漆藝。

因為竹編開啟和漆藝的緣分，也因為在負有傳承任務的工藝研究所工作，黃麗淑向漆藝大師陳火慶拜師，不只向大師學習技藝，也以學術角度研究調查，同時執行傳習計畫，讓陳火慶的漆器技藝得以傳承，為台灣的工藝發展史留下珍貴紀錄。

「在公務機關上班的時候，我就不像是傳統的公務員」，即使從工藝研究所退休，但黃麗淑和漆藝的緣份未了，反而是拿出退休金在草屯買了一塊地，興建教室以及展示空間等，取名「遊漆園」，期許自己自由自在地在漆藝世界中遨遊，繼續傳承與播下漆藝的種子。

在黃麗淑的眼中，「漆器雖不亮眼，但暗暗的色澤越看越耐看，代表了東方文化的特性」，而黃麗淑的創作一開始以漆畫為主，漆碗、漆盤等器具比較少，被問到為何起初畫作比較多，黃麗淑說，漆碗、漆盤這一類的器具，雖然走入家庭廚房，但民眾並沒有將其視為「工藝品」，因此一開始以畫作為主。

談到美學，黃麗淑進一步解釋，她一直主張美學以及藝術素養，不該是只有在課堂上由老師來講授，而是應該落實在生活中，才能在日常生活中欣賞美與藝術，如此一來，才會有益於台灣工藝的發展。

主張要在日常生活中欣賞美與藝術，黃麗淑先從自己創作上做起，不管是遊漆園旁的大戶人家宅邸大門春聯，或是園中的花草樹木，皆是黃麗淑創作靈感來源。秋暮溪岸的蜻蜓飛舞、春日後山的桐花盛開，原本都只是游漆園一隅美景，如今都成為一層層生漆繪製成的畫作，這些畫作等待有緣人到遊漆園一遊，從另一個角度欣賞遊漆園日常之美。

黃麗淑從事漆器創作數十年如一日，11月9日將在國立彰化生活美學館推出黃麗淑漆器創作展，展出自投身漆器藝術創作後至今的80多件作品，黃麗淑說，在整理這些作品時，就好像回顧自己創作的初心，細數心境的轉變。

至於談到遊漆園的未來以及創作之路該如何走下去，黃麗淑引用一段媒體對她的專訪結語，說自己在和遊漆園邂逅的每一個日子裏，她會以藝術創作和無私奉獻，詮釋著什麼叫生活美學，以及如何優雅體面地老去。1061104

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