下一個太陽 陳星合的馬戲之音

多年前採訪插畫家幾米，他說童年有一段時間在祖母家度過。根據幾米的說法，他是最得寵的孫子，也因為這樣，才有資格到鄉下去陪伴祖母，但也因為這樣，讓幾米有一陣子看到黃昏，都會有種不由自主的孤獨與哀傷。

幾米回憶，那時候每天就只有他跟祖母兩人，祖母非常疼他，但因為家在鄉下，方圓百里都是稻田，沒有鄰居、沒有小朋友。「我的印象就是每天一個人孤零零地看著夕陽。」幾米說，這讓他後來很害怕看見黃昏，黃昏讓他聯想起當時的孤單。

幾米每張作品背後，都是百張起算的練習稿，線條塗塗抹抹，但常常可看見在角落有個孤獨小孩的身影，有時候迷路，有時候跌倒。幾米後來意識到，原來「我的作品都在安慰我自己，卻不小心安慰別人。」

作品安慰自己 不小心也安慰別人

同樣一句話，多年之後，在馬戲表演家陳星合的訪問中聽到。

36歲的陳星合來自台南，父母離異，母親後來生病，10歲就把他送去國光藝校讓國家養，「母親也知道劇校生活很嚴格，她也煎熬，但之後母親跟我說，這是她人生做過最好的決定之一。」

當時國光藝校隸屬國防部，採嚴厲軍事化訓練，10歲就開始過團體生活，早上5點半起床練早功，晚上8點才能回宿舍，陳星合每天做的事就是倒立、劈腿、翻筋斗，而且「要乖乖聽話，一定要做的跟別人一樣，別人做得到，我也一定做得到。」

陳星合以丑角為行當，走出自己一片天。（照片提供：陳星合）

陳星合的扮相不俊俏，分門選角後，他分配到丑角，他認份修8年，以為自己會成為豫劇演員。直到高中時開始看錄影帶、找資訊，再加上影音平台普及，「世界比我想像的更無際無邊。」

越看越多，人就越陷越深，大家知道星合喜歡看雜技，喜歡看馬戲，朋友有甚麼資訊就會丟給他。2004年台北國家兩廳院策畫「世界之窗」，又辦了「廣場藝術節」，各種新馬戲節目進了台灣，陳星合不但看表演，還到後台請教、交流，決心為馬戲表演投入更多心力。

心動 於是行動

小心翼翼拿出珍藏的筆記本，陳星合把過去「追星」的戰利品都細心保存。這些星星，就是各國的馬戲雜技工作者，「我還記得我非常崇拜小丑表演者John Gilkey，崇拜到連電子信箱都用他的名字來註冊。」

不怕丟臉，高中時的陳星合會主動去後台找心儀的演員簽名，討論，留下許多對方寫下的精彩筆記。（攝影：裴禎）

Gilkey以太陽劇團知名作品Quidam中的丑角聞名，「他可以射飛鏢用盤子接，下一次就出奇不意把飛鏢插在肩膀上，非常好笑；那麼大的太陽劇團舞台，他可以讓呼拉圈在舞台上轉兩圈，最後穩穩回到手上。」

「這條路不好走，我也想過，如果最好我可以做甚麼，表演？如果最差呢，我想我可以去教體操。」陳星合開始接觸雜耍，自學水晶球，當時資訊還挺封閉，陳星合甚至在隨團出國時，仍留意賣場玩具店內的書櫃。他看到一本水晶球的書，買回家後慢慢拆解、自學，一路如此札實地走來。

重考2年，陳星合上了台藝大舞蹈系，他2010年取得正式合約，成為太陽劇團創始以來，第4位加入的台灣人。

不到1年後返台，陳星合除了繼續演出，也將國外馬戲概念帶進台灣，積極策劃馬戲交流，引進國際師資，打開馬戲演員的身體與世界，增加更多馬戲藝術的可能。

知道笨蛋的痛苦

「我過去的訓練都是鐵打教育，但我覺得可以從這個經驗上出發，帶給現在對馬戲有興趣的年輕人更好的訓練。」陳星合說，聰明的人不適合教書，「我非常知道笨蛋的痛苦，但也因為這樣，我很願意讓探索未知帶給自己的勇氣，也分享給年輕學子。」

陳星合與夥伴創立了星合有限公司&合作社，持續推動馬戲在台發展。（照片提供：星合有限公司&合作社）

在這幾年的馬戲活動策畫中，陳星合總能看見營隊中需要幫助的孩子，因為一次次的修正，一次次的被鼓勵，最後終於成功。「這些瞬間常現，這也是我覺得，啊，我幫了他，我也安慰了小時候的我，那個沒有自信的小男孩。」

陳星合說，年紀漸長，現在可以理解，「因為老師以前的環境就是這樣，所以他也只能這樣教給我們，但當我現在設計課程時，我小時候沒有的，現在都要給年輕學子。」

說起自己小時候練功時的恐懼，陳星合回憶，「以前練習後空翻，整個背都就是空的，會很擔心騰空轉一圈萬一頭卡到，或是沒有翻過去受傷怎麼辦？」現在陳星合知道，先教會「滾」，再教「跳起來滾」，再調整一下角度，「翻之前我的手一定會放在他的身上，讓他有安全感。」彷彿眼前的學員，就是當年的他自己。

陳星合說，他想打造一個安全的環境，讓任何想要探索、挑戰自己的人，都能先在安全、溫暖的支持下跨出勇敢的第一步。

陳星合以自己經驗出發，協助對馬戲有興趣的學習者進入馬戲世界的千變萬化。（照片提供：星合有限公司&合作社）

小男孩需要理解的 還有人際關係

陳星合說，人際關係這門功課，時時刻刻考驗他，「我現在可以很坦蕩地說，我當時好沒經驗，我好菜，我可以更放鬆，想辦法去解決。」那個「當時」，就是他好不容易考上太陽劇團工作的那近一年時光。

陳星合說，「在太陽劇團工作KA的時候，我每天都驚喜若狂，我每天一張開眼睛就好興奮，17歲作夢，27歲圓夢，我真的達成了我的目標，每天跟最棒的人一起工作。」

陳星合也說，當時他很單純，沒有想過在一個群體表演的高壓工作中，不是每個人在同時間都會有最好狀態。「我把自己準備好，但沒想到如果沒有跟夥伴有一定的默契與共識，呈現出來的就不會完美。」陳星合回憶，當時演出已經持續6年，有些人或許倦怠，需要更多溝通，「但當時以我的程度，我看不到那些，我沒有太多與別人交流的方式，後來沒有再續約。」

陳星合很震撼的是，那段時間每天都看到很厲害的演員，甚至會去跟他們請教，對方總會說：「你已經很棒了，就是因為你很棒，你才會來到太陽劇團，你不需要跟別人一樣。」

每一次的馬戲活動策畫，除了聚眾，陳星合也希望讓外界看見馬戲創作者的創意。（照片提供：星合有限公司&合作社）

不能隨便對待自己

陳星合說，當時他不相信他究竟有多好，「可能因為過去的成長背景，沒有人相信我，我也不懂得珍惜我自己，但去過太陽劇團後，我意識到，我不能隨便對待我自己。」

回台灣之後，陳星合帶著太陽劇團工作者的印記，成立自己的團隊，分享自己的經驗，他去 TEDxTaipei年會演講，創辦「釘孤枝熱血大亂鬥」、衛武營藝術祭「馬戲平台」策展、策辦台南街頭藝術節、製作白晝之夜「馬戲馬拉松」、策辦台電高雄公共藝術節「未來馬戲實驗場」。現在則協助北藝中心共同策劃「馬戲棚」，讓創作者的創意被看見，也讓外界更關心馬戲人才。

陳星合與夥伴為衛武營藝術祭「馬戲平台」策展，人潮踴躍、氣氛歡樂。（照片提供：星合有限公司&合作社）

陳星合也出版「臺灣馬戲指南」（A Little Guide Book of Circus in Taiwan），收集台灣馬戲資料，展現台灣馬戲現狀，分送世界各地圖書館、馬戲學校與機構，讓國際馬戲界對台灣現狀有一定了解。

陳星合清楚，他成立團隊後，不只是生產作品，而是策畫跟馬戲相關活動，透過平台推廣馬戲，「讓所有對這個有興趣的，可以看見我看到的，不是所有跟動物表演的就是虐待動物啊，對吧？對馬戲創作有興趣的人，可以一起對話，來看看還有甚麼可能性。」

陳星合說，台灣的馬戲創作太少，需要鼓勵更多人才投入，「為什麼馬戲創作的動力沒那麼高，因為無論是雜技或馬戲，大家追求跑江湖就那麼一套功夫，有一套站上舞台的節目後，就開始工作賺錢了，市場也不需要太多思考，只要有驚奇、繽紛、嘉年華，就可以走江湖。」

陳星合說，當代馬戲才發展幾十年，還很年輕，「身體有很多自由，歡迎繼續發展，我很期待看到這樣的創作者。」很多人說為什麼企業不創新，「因為活得好好的。」陳星合則說自己就是因為活得不太好，所以才會持續思考各種改變的可能。

馬戲可以是一種生活風格

陳星合主張，馬戲可以是一種生活風格，就像瑜珈。他曾去過多次歐洲雜耍大會，好幾千人齊聚，有馬戲家庭，有專業表演者，有嬉皮、也有粉絲，就像是個雜耍的烏托邦，「在那裏每個人都可以自在交流，大會有面牆，裡面劃出好多時段，想要分享甚麼就寫上去，大家要學就可以過去看，不是只有權威才可以分享。」

陳星合說，那裡有最新的機關、道具，可以親身體驗過後，再決定要不要下單。去了幾次之後，陳星合開始不住旅館，改搭帳篷，享受馬戲帶來的各種驚奇。「成為馬戲工作者，需要具備甚麼條件，我會說，肢體再訓練就可以，寬大的心胸，不要畫地自限，才是馬戲人的哲學。」

不迷戀舞台上掌聲，陳星合希望能幫助更多馬戲工作者綻放屬於自己的光芒。（照片提供：星合有限公司&合作社）

至於舞台的掌聲，陳星合說，「我體驗過蠻多次了，夠了，我不再需要那個了。」

陳星合還記得自己是如何眷戀那個舞台感，「我記得我曾經甄選上青年優人，有一次去國家劇院舞台演出，就在空台準備的時候，我和夥伴站到舞台上就開始亂比劃，這樣我也很爽。」現在的陳星合，已經過了那個階段，「只要我的付出得到收穫，有被看見，就像妳來訪問我，對我來說，也已經是一種肯定。」