太少人談論的鄭問 太少人認識的台灣驕傲

「我想說的，都畫在漫畫裡了。」2017年3月鄭問病逝，留下這句話和他筆下的武俠世界，也告別了一個他親手打造的漫畫時代。為了不讓鄭問沈默的離開，他的弟子和素未謀面的義士攜手合作，致力重現鄭問筆下獨一無二的漫畫武林，如今終於讓鄭問成為第一位進入故宮的漫畫家。

從6月16日至9月17日，由文化部主辦名為「千年一問」的鄭問故宮大展，將在台北故宮圖書館文獻大樓一樓特展廳進行，向世人呈獻台灣的驕傲。

本期文化+追尋鄭問足跡，走訪他留給後人珍貴的漫畫江湖，期望透過不同角度，讓鄭問更加立體化，向一代漫畫大師致敬。

（來源：鄭問故宮大展官網）

台北市長陳水扁參加四格漫畫新世代漫畫家記者會，並以新台幣2萬元購買漫畫家鄭問（左）以市長為題材現場揮毫的作品，幫助罹患癌症年輕漫畫家徐娟。 中央社記者王遠茂攝 1998年7月30日

台灣漫畫大師鄭問，本名鄭進文，1984年以「戰士黑豹」開啟漫畫創作生涯，並以《史記》中〈刺客列傳〉為題材改編成漫畫，完成第一部華人彩色水墨手繪漫畫，接著以〈阿鼻劍〉展現獨特水墨技法，將武俠漫畫帶入新的層次。1990年，鄭問獲日本漫畫出版社「講談社」邀請，在《MORNING》漫畫週刊開始連載〈東周英雄傳〉，開創性畫風驚豔眾人；隔年，鄭問以20年來首位非日籍漫畫家之姿，獲日本漫畫家協會舉辦的漫畫獎特別頒予「優秀賞」，引起漫壇轟動，日媒讚嘆他是「天才、鬼才、異才」，日本漫畫界更譽為「亞洲至寶」。

漫畫不可能進故宮？

鄭問的漫畫生涯，開啟於極為獨特的時代背景之下。1980年代，台灣接連有綜合幽默漫畫、故事漫畫的「歡樂漫畫」半月刊，和以故事漫畫為主打的「星期漫畫」周刊，敖幼祥、鄭問、陳弘耀、阿推、麥仁杰（改名麥人杰）、曾正忠、林政德等漫畫家，各自揮灑畫筆，開啟本土漫畫榮景。

然而盜版猖獗，台灣漫畫雜誌銷量和收益不見起色，陸續退場，失去舞台的漫畫家只得另覓生路，有人赴中國發展，有人轉戰動畫作品。鄭問在此時受到漫畫大國日本的注意，很年輕時就登上日本漫壇出道連載，以獨到畫技驚豔眾人，既畫歷史，也畫人性，不僅讓史書記載的悲壯故事躍然紙上，更以爐火純青的實力在亞洲漫畫界留名。

第一屆漫畫金像獎在台北世貿展覽館舉行，漫畫大師馬榮成（右）應邀出席，並頒獎給漫畫家鄭問（左）。 中央社記者孫仲達攝 2002年2月21日

去年鄭問過世隔天，跟隨鄭問多年的弟子鍾孟舜內心就萌生「全力將鄭問送進故宮」的決定。他說：「那時每個人都在嘲笑我，很多人會覺得漫畫憑什麼進故宮？大家都覺得不可能。」

自此，鍾孟舜將絕大多數心力投注於籌備「鄭問故宮大展」，高規格的展演是個艱鉅挑戰，他為此辭去台北市漫畫工會理事長一職。問鍾孟舜為何願意如此付出，他的答案很簡單，在漫畫工具的開創性、擺脫既有畫法上，「鄭問幫助我很多。」

鍾孟舜回想起與老師最後一次見面，是鄭問過世前3個月到鄭家拜訪，當時老師還興奮地分享新的握筆方式，鍾孟舜那時心想：「每次來聊天，這個人只聊畫圖，都不聊別的。」如今已超過一年未見老師，他有些懊悔地說：「我還想要問他『你是怎麼畫的』？還有好幾個問題沒問到。」

台灣人不認識的台灣之光

鍾孟舜在28年前開始擔任鄭問的漫畫助手，那時鄭問工作室裡一共有5名助手，幾乎24小時吃住都在一起，畫累的時候就會一起去抓蝦、打撲克牌，鄭問與助手的關係不僅僅是師生，也是最親密的朋友。

鄭問向來對弟子不藏私，當時〈東周英雄傳〉與〈深邃美麗的亞細亞〉在日本連載，鍾孟舜跟在鄭問旁學習，不僅畫技屢屢突破，也在師父指導下跨越許多瓶頸，逐漸在台灣漫畫界出頭。他說，「那時能靠畫圖賺錢的人很少，要畫圖畫出名的又更少」；然而，那時期的鄭問，已經是「神」等級的人物。

20多年前全台灣充斥著盜版漫畫，出身台灣的鄭問竟能在日本重量級的「講談社」連載漫畫，同時期連載的知名作品還有「島耕作」及「沉默的艦隊」，而不少台灣本土漫畫家眼見鄭問與這些大師名作齊名，心裡也充滿著安慰。鍾孟舜說，那時還沒有所謂的「台灣之光」，但鄭問對他們而言就是這樣的人物。

鄭問（來源：法國安古蘭國際漫畫傑台灣館粉絲團）

就像陳金鋒到美國職棒大聯盟打球一樣，留下令人尊敬的身影和成就。鄭問對於其他台灣漫畫家而言，更是既驕傲又安慰的英雄，「我們不可憐，我們還有鄭問」。

香港武俠漫畫居多，而鄭問的經典的武俠漫畫〈阿鼻劍〉多年來依舊佔有一席之地。鍾孟舜回憶，他10幾年前到香港漫畫大師黃玉郎的公司參觀，很多助手桌上都擺著一本〈阿鼻劍〉當範本，甚至有人以為「鄭問是香港人」，還看過網路上有人說鄭問是日本人，這讓鍾孟舜感慨地說：「這也是他可悲的地方。」

鄭問後半輩子幾乎都在國外，那些豐功偉業聽來也許驕傲，但對鄭問而言，內心多少充滿遺憾，甚至曾感到「悲哀」。

鍾孟舜想起，過去鄭問曾失落地說：「自己像失根的蘭花。」誰不想回家呢？但面對當時台灣漫畫生態處在欲振乏力的狀態，無法大顯身手的鄭問，從30幾歲到過世前，幾乎都在國外發表創作，也因此台灣年輕人幾乎都不認識他。

看懂的人 就會深受感動

鄭問畫很多武俠英雄，不僅細緻動人，也能狂放大氣，好奇本人的俠氣是否也很重？鍾孟舜直言，鄭問和他筆下角色的重疊性很高，很多角色其實就是畫自己，早期的作品「鬥神」就有他的影子，其中有一句經典對白：「如果神是錯的，連神都要反。」鍾孟舜說，當時鄭問去了日本講談社，居然說不用沾水筆創作，完全顛覆日本漫畫傳統，這就是鄭問的作風；而講談社當時竟也願意接受，表示日本人對鄭問十分尊重。

另一部經典作「深邃美麗的亞細亞」，是一本透析鄭問，也透析人性的漫畫，故事中有七個王，代表七個人性深處的本性，包含倒霉王、理想王、潰爛王…等，在鍾孟舜眼裡，這7個王就像不同面貌的鄭問，也可說「每一個都是鄭問」，同時象徵著眾人皆有的人性，只是極端程度不同，「看懂的人就會深受感動」。

鄭問一生低調，鮮少應酬娛樂，談及鄭問的個性，鍾孟舜直言：「他就是超宅的人。」鄭問在日本畫圖時，會把家中電話線拔掉，不跟外界人聯絡，因此他沒有多少朋友，就是和身旁的弟子生活在一起，偶爾休閒娛樂是找弟子們玩「十八骰子」，也會小賭一、兩塊錢，鍾孟舜笑說：「鄭問沒贏之前是不會鬆手的，都要玩到他贏為止。」

鍾孟舜在整理鄭問作品時，發現鄭問使用了30年的放大鏡。由於鄭問都是用放大鏡作畫，就連黑白漫畫也是，那是見證過無數鄭問筆下波瀾戰場、豪情熱血的工具，至今依舊保存完好，「每天看他拿這個畫圖，如今人不在了，放大鏡還在，看了有點頭皮發麻。」鍾孟舜的感觸十分深刻。

鄭問在藝術史上的地位

話題再度回到「鄭問展」──鍾孟舜這一年來在做的事情。鍾孟舜說：「很多人覺得故宮展應該是鄭問的最高點，我認為是他的最低點，這只是起步，鄭問的藝術地位從來沒被討論過。」

鍾孟舜有感而發地說，蒙娜麗莎、大衛雕像經過幾百年、幾千年都還是顯著標的，但台灣一直以來「跨時空的藝術」一直無法有更高的層次，「雖然有，但都是大陸搬過來的」。他眼睜睜看著在台灣土生土長的鄭問已經出現了，是台灣的驕傲，甚至有可能留名藝術史。他說，鄭問的創作技法難度極高，並非一般人努力就可達到，「就我藝術上的了解，他就是跨時空的人物，有可能就是200年後的梵谷」。

有人說，當你有決心，全世界都會來幫助你。為了送鄭問進故宮，很多文化界人士跨刀幫忙，還有許多一般民眾響應，包含麵包店、學校、補習班等單位都主動索取海報張貼協助宣傳，一週內就讓鍾孟舜寄出300張，這些人多數是鄭問的粉絲，如今成為社會的中堅分子，因喜愛鄭問而聚集。在文學界有小說家吳明益撰文、詩人陳克華創作多首有關鄭問的詩作，完全無酬力挺、情義相助。另外，也有片商啟動台灣首部漫畫家紀錄片工程。

日本部分，則有深受鄭問啟發的漫畫「蒼天航路」作者王欣太，將為了鄭問展開幕式首次出國，經典日本漫畫「沉默的艦隊」作者、漫畫大師川口開治更將造訪台灣。從官方到民間都幫助宣傳，因為他們心中都有鄭問。

推廣鄭問進故宮舉辦大型展覽，對鍾孟舜而言只是起點，「但我也50幾歲了，能力有限」，因此，他還另外撰寫五萬字專書，把鄭問在西畫和水墨開創性技法的成就，以及鄭問畫圖的細節都寫成文字記錄下來，「鄭問會不會變梵谷我不能確定，但至少種子要佈下去」。

漫畫家鄭問（左）為法國漫迷簽名時，拿出墨水、毛筆 現場畫起水墨，漫迷耐心等候。 中央社記者羅苑韶安古蘭傳真 2012年1月29日