誰說客語不能演布袋戲 黃武山跑遍200所國小的堅持與執著

位在北海岸金山衝浪勝地「中角灣」畔的中角國小，豔陽高照的早晨傳來響亮的鑼鼓聲與鎖吶聲，小朋友們興味盎然看著布袋戲演出，台上表演者說的卻不只是台語，而是客語為主、國台語混搭的生動語言。

這一天，這間擁有70位學生的迷你小學，有將近一半的同學前來體驗這堂別開生面的課，年紀最小的只有幼稚園小班，年紀最長也就是國小三年級生，他們全神貫注在演出當中，隨著生動的演出哈哈大笑，跟著台上的老師學習簡單的客語，一句「大家好」，一句「恁仔細」，生活化的教學，一點都不枯燥。

這是「山宛然客家布袋戲團」的日常，20年來他們巡迴全台偏鄉的學校推廣客家布袋戲，上山下海，舟車勞頓，說不辛苦是騙人的，然而只要看到這些孩子們天真的笑容與直接的反應，一切都值得。

創辦人黃武山說：「我希望讓學校小朋友們知道，台灣還有這樣美好的東西！」

小朋友的反應非常直接。（攝影：王飛華）

國小接觸布袋戲 只為有點心可以吃

望著孩子們燦爛的笑容，黃武山想起自己也是在就讀國小時接觸布袋戲，跟隨當時「亦宛然」的陳錫煌、李傳燦兩位師父學習，進而加入「亦宛然掌中劇團」拜師學藝，「只因課堂上有點心可以吃」，沒想到一路學下來，竟與布袋戲結下不解之緣。

黃武山雖是布袋戲藝術的重要傳承者，卻也是個全方位的劇場人，不但長期推廣客語布袋戲演出，更曾演出莎翁名劇《亨利四世》布袋戲版，以布袋戲演出偶像劇《倒數計時》，與紙風車劇團合作兒童劇《哪吒》，曾獲台新藝術獎提名，客委會傳統戲曲劇本獎，亞洲文化協會Asian Cultural Council年度表演藝術獎。

黃武山的布袋戲團名為「山宛然」，正是從「亦宛然」傳承下來的，「宛然」的意思就栩栩如生，要把布袋戲演得像真人一樣，這個要求從師祖就開始傳承，師父們教學時也一直以這樣的原則教導，他和一起學習的夥伴們不必師父提醒，就是在一旁看著師父們宛若真人的演出，一步一步跟著體會。

黃武山跟隨「亦宛然掌中劇團」演出多年，對布袋戲技藝瞭若指掌。（圖片提供：後場音像紀錄工作室）

加入亦宛然 演得像真人栩栩如生

黃武山口中的師祖，就是「亦宛然」開山祖師李天祿，師父則是李天祿的兩個兒子：陳錫煌、李傳燦兄弟。2018年楊力州導演以陳錫煌為傳主的紀錄片《紅盒子》，就可看到黃武山學習的身影。

但其實在學習布袋戲的過程中，黃武山自己心裡就有許多問號，像是自己的「客家腔」，師父們偶爾提起他說話怎麼有個口音，才知道黃武山是客家人，黃武山也從他們口中得知「客家人沒有布袋戲」，台灣的布袋戲從中國泉州傳來之後落地生根，發展數百年，一直都是以閩南語演出。

不過這些問號在黃武山心中並未造成太多困惑，相反的在師祖和師父們的鼓勵下，多次嘗試以客語融入布袋戲演出，也種下日後成立「客家布袋戲團」的種子。

「其實他們一開始不是要我去弄客家布袋戲，而是說：可以用布袋戲講客家話。」黃武山笑著說。

黃武山的「山宛然」融入客家元素，已成為客家布袋戲的代表。（攝影：王飛華）

外國人都可以 客家人為什麼不可以

於是黃武山開始去思考客家文化這件事，他發現客家曲調很獨特，有許多元素也適合放進布袋戲裡，但問題是，當時他自己對客家文化一點都不熟悉！

「我會講客家話，因為家裡都是說客語，那是我的母語，但除此之外我對客家文化也是一知半解。」

黃武山說，他出生在新竹，後來全家跟著父親北上工作，定居在板橋，身邊的人都講閩南語，因此養成他在家裡跟家人說客語，在學校跟同學說閩南語、國語的習慣，國台客三聲帶自由切換，一點都沒有困難，「人就是有辦法去適應環境的語言」。

然而要不是師父們的提醒，他自己還沒意識到語言及口音這件事，不過李天祿師祖生前曾告訴他，自己也曾協助客家戲班排戲，覺得客家曲調很優美，「他說不管是用閩南話還是客家話，只要能把故事說出來，讓觀眾看得懂，都很不錯。」

只可惜當時年紀還小，也沒這個能力去執行。

直到念高中時，在台北大稻埕社教館，黃武山第一次接觸客家戲，在老師們的教導下發現客家戲曲的奧妙，對客家文化的認識才有進一步的了解，同一時間他仍然跟著「亦宛然」演出，心中雖有成立布袋戲團的願望，卻一直不敢行動。

「成立一個團有多不容易，不管是戲偶、舞台還是後場（樂團），都需要資源。」然而後來黃武山發現，連外國人都這麼認真來學習，甚至成立劇團，為什麼客家人不行？

與小朋友的互動時間，既學布袋戲，又學客家文化。（攝影：王飛華）

〈武松打虎〉上場 客語布袋戲的第一次

真正讓黃武山建立用客語演出布袋戲的信心，是從〈武松打虎〉開始，「有一次『亦宛然』到客家庄演出，當時我掛主演，因為對這齣戲實在太熟悉，於是在師父的同意下，自己就用客語上場演出，沒想到客家鄉親的反應很熱烈，真的印證師祖說的，只要能說好故事，用什麼語言都一樣。」

為了精進客語發音及唱腔，黃武山就讀輔仁大學心理系時，向客家山歌天后賴碧霞學習客語發音與客家山歌唱腔；為了讓傳統戲曲的路走得更遠，黃武山進入北藝大劇場藝術研究所就讀，就是希望能從學術理論出發，打下更穩固的基礎。

一切都是為了成立客家布袋戲團而準備。

終於在2002年，「山宛然客家布袋戲團」成立，秉持著傳統布袋戲班總是在民間演出，黃武出選擇一條更困難的路走──下鄉演出，希望能把走遍全台灣的小學，既推廣布袋戲演出，也推廣客語。

「總是要每個地方都走過一遍，這樣才可以訓練自己！」黃武山露出靦腆的笑容，彷彿自己還是當初那個學布袋戲的國小學生。

黃武山對每一場演出要求都十分嚴謹。（攝影：王飛華）

黃武山發覺，不管是用閩南語還渦客語演出，對他而言並無不同，但有些特別的用語，客家人有自己的說法，必須去調整，比如閩南語說「目睭沾到螺仔肉」，意指識人不明，或有眼無珠，客語就要改用「大目新娘」來代替。諸如此類，許多客家厘語，平日都要想辦法學習及吸收，再運用到舞台上。

黃武山說，閩南人的布袋戲也是不斷在吸收不同的戲曲元素，如亦宛然就會將京劇鑼鼓納進來，對他而言，客家布袋戲也是如此，必須不停吸收新的元素，然後跟觀眾溝通。

畢竟戲就是要讓觀眾看懂，黃武山以小朋友為例，「他們的反都很直接，直接告訴你『我聽不懂客家話』、『我聽不懂閩南話』，聽不懂、看不懂，就會覺得這個戲很枯燥，如何在30、40分鐘內吸引他們，就變得很重要。」

中角國小的師生們準備去看戲囉！（攝影：王飛華）

千里奔波不為苦 離鄉背井為前途

黃武山也坦言，不可能在短短的時間內就要小朋友喜歡布袋戲，或了解客語，但只少能透過一個有趣而熱鬧的演出形式，讓他們去熟悉這個戲曲及語言。

這一天在中角國小的演出，黃武山的團隊帶來《徐元帥》徐才的故事，故事說的是台灣漳泉械鬥的歷史，19世紀中期，板橋林家曾陷入武鬥紛爭，後聘請客家武師徐才等人護衛，徐才英勇救出被綁架的林家少主，可惜最終仍以身殉職。

故事以緊湊的武打演出開場，在客語、國台語交錯的對白之下，小朋友更容易了解劇情，劇情中「打藤牌」的橋段，小朋友看得哈哈大笑，更有類似「一、二、三木頭人」的躲藏情節，緊扣小朋友們的心弦，而當故事中的角色來到海邊，竟出現大白鯊布偶，小朋友也露出驚恐的表情，有的小朋友甚至遮住眼睛不敢看。

黃武山謹記「亦宛然」的祖訓，戲偶演出務必做到栩栩如生。（攝影：王飛華）

不過，當故事主徐才出場時，以客語念出「千里奔波不為苦，離鄉背井為前途」定場詩，這又是十足遵循布袋戲傳統的做法，黃武山對布袋戲的講究十分用心。

就這樣，「山宛然客家布袋戲團」在全台灣跑遍了200多所國小。當初在國小校園裡被布袋戲電到的小學生，如今在各處校園裡用布袋戲電小學生。

黃武山最感欣慰的是，陳錫煌師父對他的肯定，「他還說，趁你年輕時趕快去拚，不要像我（陳錫煌）年紀這麼大了才來拚。」

藝術傳承從來都不是一件簡單的事，傳統藝術在全球更遇到前所未有的困境，黃武山不但沒有退縮，相反的，還挑一條更困難的路走，讓「客家布袋戲」成為台灣特別的存在。20年來下鄉演出、走遍偏鄉小學，黃武山總是記得那個被布袋戲吸引的孩子，那個孩子不只是他自己，也是許許多多純真、愛看戲的心靈。

在黃武山的身上，我們看到傳統藝術的希望，也看到客家文化的無限可能。