人人都是木蘭 李小平導戲映照自身

（中央社記者汪宜儒台北6日電）朱宗慶打擊樂團的「木蘭」，成功結合打擊樂與傳統京劇，重新演繹花木蘭故事，開創擊樂劇場的可能。導演李小平導「木蘭」像執起解剖刀，劃開了木蘭的實相、剖出自己的柔軟內裡。

朱宗慶打擊樂團的「木蘭」，歷經2010年的首演版、2013年的新版後，今年6月重新打磨排練，遠征莫斯科契訶夫藝術節，創下好評，本週展開台北、台中、高雄的巡迴演出。

「從放花炮的女孩，到光榮回歸的將軍，是生命又進了一關，是歸鄉又近了一步，但站在戰場，到底為什麼？」聊起「木蘭」，導演李小平像執起解剖刀，劃開了木蘭的實相、剖出自己的柔軟內裡。

一部作品在台灣，能經過7年時間的演出、沉澱、再演出、再排練，堪稱熟成。有意思的是，隨著作品成長的，還有參與其中、捏塑其樣貌的主創者，在時間催化與人生起伏經歷的交互作用下，最終也跟著作品一同熟成變貌。

「木蘭」是李小平很珍愛的作品，裡頭有朱團藝術總監朱宗慶對他創作的全然信任，也有他實踐傳統京劇與現代劇場交融的心血，同時，主角木蘭的心境，多年來也不斷被李小平咀嚼、映照自身。

回首7年前初碰「木蘭」，李小平說，「只想把跨界元素放進故事裡，京劇、擊樂之外，還放了踢踏舞…，那個跨界很涇渭分明。」他知道自己貪了心，那一次的成果，不是很滿意。還好，面對創作的精進可能，朱宗慶很大方，李小平跟作曲家洪千惠於是又重新討論修整出2013年的版本。

「那次，隱隱有個反戰的線條，我想木蘭上戰場，說什麼為了家園、老父，說穿了都是莽撞，其實她的內裡是懷著恐懼去面對。」李小平說。

今年的版本，在音樂之外的戲感處理，李小平延伸了木蘭的內心，其實也映照自己的生命狀態。他說自己並不想批判戰爭，「我想回到人的溫度。試想，戰場上的那股茫然，一陣又一陣的殺伐，對木蘭而言絕不是純然酣快的勝利推進，征戰多年後，那應該是生命又進了一關，可能離回家又近了一步的感受。」

其實這段日子，忙著「木蘭」之外，李小平同時忙著處理家裡不足為外人道的問題，心力交瘁，過去總是自信自得的他，不再從容，「我有點狼狽了，我不算喜歡自己了。」

53歲的李小平，一直過著晚熟、慢熟的人生，他從小學京劇，卻直到40歲才重返校園、讀導演研究所，確立了自己的導演方向。這些年，國光劇團幾部新編京劇的精彩作品，都出自他之手，來自對岸的工作邀約也不少。

所有人看他意氣風發，就像所有人看木蘭在沙場上的風光，「時勢逼人，誰都有不得已，很多時候只能往前、不能停下腳步，不斷拚搏、拚搏」李小平輕嘆。其實，在他與木蘭的心裡，同樣有個聲音不停叩問：「我站在這，是為了什麼？我究竟身處何地，又為何而戰？」

戲本週要登台了，李小平還沒有答案，「人人都是木蘭，人生戰場上的木蘭。我想，是到了要把自己再重新整理的時刻了。」1061106

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